1樓：南宮綠柳
1、中國動漫沒有創造性，很侷限，只是限定於一定是教育類的。但是也只是表面上的教育，只是關於親情友情，積極向上，努力奮進。不過如果沒有這幾項的話也不會讓它放出來給大家看。
也就是說日本動漫也具有以上特性。且比中國動畫片更有內涵。
2、畫質怎麼說都是日本畫的好吧~毋庸置疑
3、配音效果，日本的聲優選擇和聲線的美感，讓人物個性更加得以突出，而且聲音很帶磁性，讓觀眾很愛聽。
4、人物個性鮮明，中國動漫到頭來，除了聰明智慧，勇敢善良，你還能知道主角有些什麼特色嘛？像喜羊羊，聰明，機智，勇敢，還有什麼？你願意為了這個人物去學習些什麼？
你會因為他而去努力些什麼？日本動漫的很多人物身上有很多值得學習的閃光點。偶像的力量是無窮的，很多學生可能都是因為希望學習某一個動漫人物而在努力（我就是）
5、結局的選擇，喜羊羊與灰太狼，從來都只是羊羊們獲得勝利，偶爾也應該讓狼吃一隻羊吧，畢竟狼吃羊是生物界的潛規則，可是不，因為喜羊羊是主角，所以灰太狼就永遠是敗的一方。過於偏重主角會讓結局產生一定的侷限性，一定是羊贏也就沒有什麼可以值得期待的了。
6、連續劇與系列劇，沒有故事的主線，一集一集都是不同的故事背景，自然看多了就沒什麼興趣的。
7、整部劇裡沒有讓人能感動到流淚或者為了一個人物的身世而感到憤怒的人物或者劇情的存在。
2樓：匿名使用者
國產動畫發展之路漫長艱難，但特點就是突出了我們中國的特色，下面簡述下國產動畫發展的歷程。
49-55年：初創期。關於這一個歷史時期，從藝術的發展情況來看，基本上可以看到，以繼承為多，而創新發展較少。關於這一個時期的代表作品不多，基本找不出什麼東西來。
56-60年：輝煌期。從56年開始，我國的藝術事業開始了真正的民族化歷程。在這一時期產生了《小蝌蚪找媽媽》這樣的扛鼎之.
61-65年：曲折發展期。關於這一個歷史時期，其所取得的成就遠遠不能和前一個歷史時期相提並論。
但是即使如此，還是憑藉著上一個歷史時期的餘勇，取得了一定的成就，在動畫片界產生了《牧笛》和《大鬧天宮》這兩部經典。
76-84年：延續期。這一個歷史時期，撥亂反正。
對應於藝術事業，當然也不能示弱。這一歷史時期的作品的特點用六個字概括，數量大質量差。好一點的比較少，例如：
《哪吒鬧海》、《三個和尚》。
85-91年：衰退期。在這一歷史時期裡，我國的動畫事業只剩下吃老本的份了。
92-06年：復興期。在網際網路普及的時代裡，各種製作技術被應用到動畫製作中來，這個時候的作品五花八樣，而且動畫也開始就觀眾年齡層進行分類。
大有義大利文藝復興的翻版。我給大家推薦下幾部不錯的動畫片，益教型別的：《寵物寶貝環遊世界》、《海爾兄弟》、《寶蓮燈》、《西遊記》。
07年《快樂星貓》引領國產動漫產業整裝待發！！《快樂星貓》這部動漫系列，將會吧快樂帶給全國的小朋友們。快樂星貓幽默風趣！很討人喜愛！希望這部動漫，能帶動國產動漫產業發展！
12世紀由日本真言宗（日本佛教的一派）僧侶繪製的“鳥獸戲畫”通常被認為是日本漫畫的起源，鳥獸在繪者輕鬆、隨意的筆下行為表現有如人和菩薩。
2023年，日本江戶時代著名畫家葛飾北齋創造了“漫畫（manga）”這個詞，用來指代他繪製的一種筆法隨意、線條簡練、突出人物主要特徵，以神話、歷史及日常生活為內容的組畫。
當代的日本漫畫從禪畫、浮世繪、狂畫、春畫等日本傳統繪畫中吸取了很多表現手法。
19世紀鍼砭時事政治的諷刺漫畫出現。2023年創刊的英國漫畫雜誌《punch》（又譯：《笨拙畫報》）在這方面最有影響力。
《punch》的日文版於2023年出現。“punch-繪”後來被用來指代歐洲風格的諷刺漫畫。2023年日本出現了《punch》風格的刊物《團團珍聞》。
其中的漫畫採用了氣球對話方塊和一些西方繪畫技巧。2023年日本第一部有排版對話的四格漫畫出現。
日本漫畫的另一個主要影響來自於美國20世紀20~30年代的漫畫大**，《唐老鴨和米老鼠》、《超人》等漫畫的出現影響了很多日本漫畫家。
真正現代意義上的日本漫畫誕生於“二戰”後。日本“漫畫之神”手冢治虫賦予漫畫以新的含義。他吸收傳統藝術特色，並嘗試將各種能給人以深刻印象的繪畫技巧運用於漫畫創作。
他將變焦、廣角、俯視等各種電影的表現手法融入漫畫，使漫畫有了電影般的動感。手冢治虫成功地將日本漫畫帶入了一個全新的領域，並使其有了鮮明的自我風格，為日本飛速發展的漫畫產業奠定了基礎。
現代日本漫畫發展的階段
“二戰”後的半個多世紀以來，漫畫在日本的社會地位及人們對它的認識在不斷變化。手冢治虫曾把日本現代漫畫的反展劃分為六個階段：
第一階段（“二戰”後的頭十年）：“玩具時代”，漫畫只是供孩子娛樂得道具。
第二階段：“清楚時代”，漫畫被視為低俗、淺薄的讀物。
第三階段：“點心時代”，父母和教師勉強允許孩子可以在不妨礙學習的條件下看一點漫畫。
第四階段：“主食時代”，2023年《鐵臂阿童木》的tv動畫在電視上連續播映，許多家庭大人和孩子一起**，漫畫得到社會肯定。
第五階段（20世紀70年代至80年代中期）：“空氣時代”，漫畫已經成為青少年生活中不可分割的一部分。
第六階段（20世紀80年代中期以後）：“記號時代”，漫畫成為青少年之間相互溝通的記號。
中國動漫與日本動漫的區別及各自的魅力所在
3樓：藍江南星似海
各區別如下：
一、魅力不同
1、日本動漫，動漫具有鮮明的民族特色而不失創新和吸引力。
2、中國動漫，獨特的藝術規律、具有獨特的中國特色與故事情節。
二、起源不同
1、日本動漫，2023年，下川凹夫攝製《芋川掠三玄關·一番之卷》，北山清太郎製作了《猿蟹合戰》，幸內純一創作了《塙凹內名刀之卷》，此三人為日本動畫的奠基人。
其中，下川凹夫創作的《芋川掠三玄關·一番之卷》被公認為日本的第一部動畫片。
2、中國動漫，中國動畫起源於20世紀20年代，2023年攝製了中國第一部動畫片《大鬧畫室》，揭開了中國動畫史的一頁。20世紀40年代，萬氏兄弟創作了中國動畫第一部長片《鐵扇公主》。
三、面向人群不同
1、日本動漫，而在動漫市場比較發達的美國和日本，已經有很多作品面向中高年齡層。日本動漫是可以為任何一個年齡段、任何一個領域服務。
2、中國動漫，目前國內的動畫作品大多是面向低齡兒童的，但是在近幾年逐漸為其他年齡段發展。
4樓：匿名使用者
中國動畫是剛剛起步的小學生,可是很可惜某些人不讓他進步學習,非讓他去學幼兒院的東西.
日本動畫是個大學生,他們在往更高的目標前進.
5樓：
我要問一個問題:中國的動畫有魅力嗎????????????????????????????
6樓：匿名使用者
國產的太弱智了。。。。。感覺很sb！ 毛來的魅力。
日本的看的人多``這就是魅力！
7樓：匿名使用者
不說了 簡直不是一個級別
日本動漫與中國動漫的區別是什麼？
8樓：土井釀撥
我覺得日漫動漫發展了數十年了，要說早其實咱們國內更早，可惜從來不重視還斷層了，這一段層造成的差距越來越大。日漫的故事還有畫風都經歷了很大的變化，也是由生澀慢慢趨近成熟，不同時代還有不同時代的特色，比如上個世紀80年代很多日漫都是反戰題材，因為這確實是一個世界格局很緊張的時候。新世紀則是國內各種現象的反思，諸多題材講什麼的都有，日本人很喜歡用動漫這個題材來表達和傳達他們的認知還有文化。
從業人員總量也沒得比，別看日本總人口沒有咱們多，可是動漫領域的從業人員不管是數量還是專業程度都比咱們國內的要強得多。咱們國內動漫從業者人數少國土還更大，顯得分部很散，想聚攏人才做動畫都難。日本那邊製作動畫的指令碼還有編劇都是專業的劇本作家，咱們這邊一些公司找個專業寫**的都不願意，寧願讓這幫畫師們絞盡腦汁的編。
再說動畫分鏡方面，這就涉及專業導演的技術，咱們國內學導演專業的有幾個想做動畫呢？唯獨不缺的恐怕就是畫師了全國各地美術學院的畢業生一年好幾萬，自然會有愛好者選擇動漫這個行業。日本的動漫市場非常成熟，雖然早已經過了**期，可瘦死的駱駝比馬大，仍舊不是咱們能夠輕易撼動的。
咱們國內製作動畫我總結出四種選擇，首先是漫改，用知名漫畫改編，不過你能搶到熱門漫畫的改編權嗎？少之又少有背景又有財力的動畫公司才能做到。
其次是藉助知名傳統故事ip，比如《大聖歸來》和《白蛇緣起》，它們是哪個故事的衍生你一看就會知道。第三種我不太認同，說抄襲過分了些但也沒差哪去，完全的去模仿日漫來個換皮，對他們自己能保證收益，對行業來說是毒瘤。第四種就是搞原創的，因為咱們國內動漫從業者的數量和專業性問題，花費很高的成本也許作品都不會很理想，但是想要發展就必須有這樣的動漫公司，感慨一下製作《魁拔》的青青樹動畫公司已經燒的沒有錢了，無力出續作，只能勉強撐著。
咱們國內的漫迷是願意支援國漫的，可不能否定，哪怕是如今的日漫水平仍然遠超我們。不少漫迷聽不懂日語卻盯著字幕看日漫看的津津有味，而放棄接地氣能聽懂的國產動畫，不要怪人家，只是日漫好看而已。
以上純屬個人觀點哦。
9樓：匿名使用者
區別只在於生長的環境和國度不同
哪怕是1個生在中國 卻又是從小在日本長大 只懂得日本語言風俗文化的人 最後成了漫畫家 那麼他做出來的就只能叫日本動漫 如果生長在中國 那也是同樣道理
10樓：匿名使用者
個人認為，中日動漫最大的差別在於創作者的創作環境與題材的改動。舉一個很簡單的例子，你會在許多動漫裡見到日本歷史中，或者神話中的人物。像是玉藻前，巴御前，酒吞童子，織田信長等等，也有人說中國的動漫引入中國神話歷史人物的也很多啊，區別恰恰在這裡。
日本動漫的改編，敢於賦予角色全新的形象，性格甚至是性別，還敢直接改歷史背景。這種通過原有設定的大膽創新當然會吸引很多人來看，從而從人設到故事，逐步的引人入勝。反觀中國動漫，你見過誰敢將娘化的歷史人物正大光明的擺在明面上？
我不是沒見過，但是中國多歷史的尊重導致了明明有如此悠久的歷史卻難以創作出優秀動漫作品。我們不是沒有題材，沒有人才，而是作者們知道，如果自己做出來了稍有逾越的東西，馬上就會有一大批人跳出來口誅筆伐，不停的挑刺和諷刺。同時國家也不支援這種對歷史史實有所“歪曲”的創作
中國動漫與日本動漫的差異，中國動漫與日本動漫的區別及各自的魅力所在
國產動漫人才，繪畫水平 肯定不比日本差 但是，國家體制不一樣。中國不扶植大齡動漫，只扶植低齡動漫。這樣優秀的繪畫高手，靠漫畫 動畫吃不飽飯，都去做遊戲，接外包，和出國去了。只有灰太狼喜羊羊這種低齡動畫，能在電視臺播出，得到知名度後在出電影賣光碟。雖然一線，有高手在，混的很好。但是二線 三線 四線的高...
中國漫畫與日本漫畫的區別，中國動漫與日本動漫的區別及各自的魅力所在
中國的動漫與日本的動漫相比，我認為有4點不同。首先，中國的動漫更適合低齡兒童看，因為中國動漫內涵淺，而日本動漫是全年齡的。其次，中國動漫的宗旨主要是娛樂 我認為 日本動漫更人性化一些，例如一部動漫你可以體會到很多真實生活中有的東西。再次，中國動漫裡好人就是好人壞蛋就是壞蛋，結局必是壞蛋倒黴好人勝利，...
中國動漫與日本動漫的差別在哪，中國動漫與日本動漫的區別及各自的魅力所在
提起動漫的話，我們大多數人首先會想起的就是日本的動漫，因為日本的動漫確實是做得十分的出色。但是近些年中國的動漫也其實也在逐漸的發展起來受到很大一部分人的歡迎。不過倘若我們仔細的對比中國動漫跟日本動漫的話，我們可以發現這兩者之間還是有一些區別的。雖然說兩國在動漫的技術製作方面的水平都是不相上下，所以單...