學習素描應該先從什麼開始,素描的初學者一般是先練什麼呢?

2021-06-16 07:59:12 字數 5169 閱讀 3212

1樓:

剛開始先練習畫線,畫幾張;再畫石膏,石膏分幾何體和石膏像,這得長期畫,最好一直堅持;

花一段時間石膏,就可以接觸景物了,這也是要長期;再畫一段時間,就可以接觸人物了。

以下是步驟:

1.確立構圖

推敲構圖的安排,使畫面上物體主次得當,構圖均衡而又有變化,避免散、亂、空、塞等弊病。

2.畫出大的形體結構

用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見部分也要輕輕畫出),要求物體的形狀、比例、結構關係

準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部,投影以及明暗交接線)的形狀位置。

3.逐步深入塑造

通過對形體明暗的描繪(從整體到區域性,從大到小)逐步深入塑造物件的體積感。對文要的、關鍵性的

細節要精心刻劃。

4.調整完成

深入刻劃時難免忽視整體及區域性間相互關係。這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等),做到有所取捨、突出主體。

形體素描

以結構線條來描繪物件的素描,我們暫且稱它為形體素描。在這種素描靜物畫中,作者對被描繪的物體以幾何形體結構為原則,予以簡化和強化。由於採用透視的截面剖析的描繪方法,物體的結構組合關係以及物體的前後、左右的空間狀態在畫面上肯定、明確,清晰可見。

這種形體素描的優點在於鍛鍊學生對形體結構的理解能力與空間的想象能九 由於線條本身具有

多種的表現力,因此,使學生的藝術表現手段更為自由、生動。結構線的運用,直接表現出和暗示著物體之間的質量、體積、遠近、方位、對比等特點,並且排除了那種如實的描繪物體明暗和細節的方法,代之以線條表達形體複雜的體與面的結合,因而獲得比自然形態更強烈的藝術形象。

用鉛筆畫明暗的方法:

1).鉛筆直立地以尖端來畫時,畫出來的線較明瞭而堅實;鉛筆斜側起來以尖端的腹部來畫時,筆觸及線條都比較模糊而柔弱。

(2).筆觸的方向要整理才不致混亂。

2樓:year劍無心

學習素描應該先從石膏體入手。

一開始一定要先掌握美術基礎,而這些石膏體(比如圓柱體、圓錐體、正方體、長方體……)正是學美術的人必須經歷過的基礎課程,多臨摹就會有提高。好一點的石膏體素描書在前幾頁都有講透視之類的知識,要把這些知識參透就少走好多的彎路;每一幅成功的素描作品都要有分步的步驟圖,有步驟圖的書對沒有美術基礎的人來說很簡單易懂。

3樓:

素描首先要練習畫線條、 研究高光、暗影、反光等等理論性東西,然後臨摹簡單幾何物體、 畫實物幾何物體、蘋果、雞蛋之類的、 靜物素描、小瓶子、小罐子、水果等等、 臨摹石膏像、 畫實物石膏像、 臨摹人體各個部分、研究骨骼結構、 畫實體人物等。

4樓:匿名使用者

在初學素描的話,拙一畫室王老師建議大家可以開始先練習畫線,畫幾張;再畫石膏,石膏分幾何體和石膏像,這得需要很長時間來畫。另外想要達到一定的水平,就需要您長期堅持練習。

5樓:山西陽泉

初學素描需要先學相關的理論知識,而不是上來就臨摹他人的畫,有哪些基礎理論知識呢?比如:確定畫紙大小後,需要取景即物件展現在紙上的大小和範圍,不是你眼睛看到的都要畫進去,第二確定物件的透視關係,是平行透視、成角透視還是斜角透視。

第三確定需要突出的重點內容,弱化哪些甚至省略哪些東西,第四學習五大調子,第五學習排線技巧等等。

6樓:度娘疼訊好河蟹

報個美術班找老師教你,現在很多美術畫室的,一般是從畫正方體開始,訓練直線,書店有賣素描書的,可以去翻看,想學可以去58同城之類的**找你所在城市的美術培訓類,裡面有聯絡**,有時候學校門口會發傳單的,也可以留意一下

7樓:祕諾勒

從訓練線條,臨摹幾何石膏體,寫生幾何石膏體開始

8樓:

我當初是從石膏幾何體開始的,從最基本的畫起,學習構圖、明暗色調等……

9樓:冰幽雪陌

從訓練線條,可以先從長方體正方體和圓著手

10樓:匿名使用者

先從物體內部結構和比例開始

素描的初學者一般是先練什麼呢?

11樓:悠然遠山念

基本素描,首先從排線條開始。

1、可以幫助理解物件。

素描基礎訓練目的並不只是在技巧如何表現物象,更重要的是要學會正確的觀察和理解物象的造型特徵,把握物象的本質結構和普遍的造型規律。這實際上是一個積極的理性思維過程,只有在形體、結構準確的前提下才有進一步的研究光影、質感、明暗調子的可能性和必要性。

2、解決「形」畫不準。

在學生練習和考試中,有很多形把握不準,偏差很大的情況,一方面是其造型能力弱,練習不紮實造成的,究其更深原因也是對物件結構理解不夠,缺少結構間相互聯絡相互依存的理解。

為了畫準物件的形體,我們必須掌握一套正確實用的觀察方法,瞭解一些認識物件的基本原則,並在大量的訓練中逐步熟練掌握,從而達到造型準確的目的。其中包括理解、概括、比較等方法。

3、在「散光」情況下可以畫出物件體積。

在面對不打光的物體,完全可以在平時訓練中拋開物體表面的明暗光影,直接分析所畫物體中內在的結構線,通過線條來描繪物件的體積,這樣不管光線多散也可以很好的表現出來。

4、根據形體的結構,一線為主,準確的表現出物體的內部結構和透視變化,這種方法叫做結構素描。

5、根據物體在光源照射下出現的明暗變化,以塊面為主,注重表現形體的立體感、空間感和質感,這種方法叫做明暗素描。

6、把握形體、表現體積感和空間感,是基礎素描另外一個重要因素,不但要明確物體的形狀、比例、大小,同時還要克服平面描繪,對造型要有最基本的理解和掌握。沒有體積空間意識,就不能養成對體積空間的觀察習慣,更不能表現好空間關係。對空間的表現是繪畫的基本能力。

擴充套件資料:

初學者應該注意的細節:

1、線條不可太亂,太散。

2、畫圓柱與圓錐十字相交的物體的時候,兩邊圓柱的位置要在一條線上。

3、圓錐的底面不可有角。

4、投影與物體交接處一定要大膽加深,錯了還有橡皮擦的。

5、明暗過渡要自然。

6、明暗對比要強烈,該黑的黑,亮的亮(否則會灰掉,就是黑的不夠黑,白的不夠白,幾乎都是過渡的灰面)。

7、保持畫面整潔(否則會髒掉)。

8、**有投影,明暗交界線一定要找全了。

組合的石膏,畫的時候要一起畫,也就是我們老說的整體,步驟:

1、確定整體畫面的最高點和最低點,每個物體的位置。

2、打型,用側鋒輕筆觸,簡單確定它們的大致形狀,然後確定無誤,勾勒出它們的具體形狀(注意透視關係:近大遠小)。

3、找出全部的明暗交界線。

4、同步上明暗包括投影,和灰面一起畫。(否則容易花掉,就是畫面的部分不統一,注意透視關係:近實遠虛)。

5、建議再找一些黑色的表面光滑的物體練練,如花瓶 。

素描題材

1、以肖像和風景為主。

2、19世紀出現了以日常生活為題材的素描。其它還有想象和抽象素描、藝術性建築素描等。

3、立體派、表現主義、超現實主義素描。20世紀的素描似乎是反映不安、動盪和科學進步的。

4、實用性和技術性素描。實用素描要清晰地記載一件客觀事物,從總體上說,它不重審美,而突出技術設計。

12樓:張宇啊

1、不管學什麼,興趣是第一位,先給你提個醒,在你畫出的東西得到別人的認可之前你要經歷一個漫長的黑夜,要耐得住煎熬。

2、先從基礎開始,這東西沒什麼捷徑,先買幾隻2b鉛筆,找找手上拿鉛筆畫畫的感覺,排排線條,橫豎斜各種角度都多練練,不建議上來就照著素描書臨摹,練線條幾乎是每個初學者必練的,線構成面。

3、這時候可以找本書素描書看看,主要學習透視方面的知識,理解透視的原理,記住一句:近大遠小,近實遠虛。

4、理解一些基礎知識後就可以開畫了,介於你是在家自學,沒有外面畫室裡的那些石膏幾何體,可以找一些家中的簡單的規則物體,如瓶子,碗之類的,總之是比較規則的容易觀察的,只畫形。

5、按照以上方法練習一到2個月,每天練習半小時,那時候才可以說剛入門了,在班級上也能炫耀一下了,但想往上提高一個檔次就不太容易了,如果還想一直發展下去建議到專業的畫室去學習了。

擴充套件資料:

初學者應該注意的細節:

1、線條不可太亂,太散。

2、畫圓柱與圓錐十字相交的物體的時候,兩邊圓柱的位置要在一條線上。

3、圓錐的底面不可有角。

4、投影與物體交接處一定要大膽加深,錯了還有橡皮擦的。

5、明暗過渡要自然。

6、明暗對比要強烈,該黑的黑,亮的亮(否則會灰掉,就是黑的不夠黑,白的不夠白,幾乎都是過渡的灰面)。

7、保持畫面整潔(否則會髒掉)。

8、**有投影,明暗交界線一定要找全了。

13樓:冷草滴淚

一 不管學什麼,興趣是第一位,先給你提個醒,在你畫出的東西得到別人的認可之前你要經歷一個漫長的黑夜,要耐得住煎熬。很好,看得出你對素描還是感興趣的,希望你在學習的過程中不要放棄,堅持下來就行了,記住:成功永遠是屬於最能耐得住寂寞的人!

二 先從基礎開始吧,這東西沒什麼捷徑,先買幾隻2b鉛筆,找找手上拿鉛筆畫畫的感覺,排排線條,橫豎斜各種角度都多練練,不建議上來就照著素描書臨摹,練線條幾乎是每個初學者必練的,線構成面。

三 這時候可以找本書素描書看看,主要學習透視方面的知識,理解透視的原理,記住一句:近大遠小,近實遠虛。不要上來就畫,多數都是透視錯了,結果型就不用說了。

還有明暗交界線,投影啦這些最基本的東西,平時多觀察身邊的各種物體,找找它們的明暗分界線。

四 理解一些基礎知識後就可以開畫了,介於你是在家自學,沒有外面畫室裡的那些石膏幾何體,可以找一些家中的簡單的規則物體,如瓶子,碗之類的,總之是比較規則的容易觀察的,只畫形,同時在畫的同時把明暗交界線、投影找出來,不用上明暗,每畫完一個物體都要檢查一下透視有沒有問題。多畫幾張感覺透視沒什麼問題了 ,形也準了就可一嘗試上明暗了,朝著書上那樣的效果靠,中間要靠自己悟,別人說什麼 都沒用。

五 按照以上方法練習一到2個月,每天練習半小時,那時候才可以說剛入門了,在班級上也能炫耀一下了,但想往上提高一個檔次就不太容易了,如果還想一直發展下去建議到專業的畫室去學習了,因為你有了以前自學的基礎,在畫室裡一定很吃的開的,一般人都是什麼都不會直接進去學的,因為沒基礎,只能練一些基礎,錢花了,只學了點皮毛,被那些畫的好的一比,就漸漸失去信心了。

以上都是我學習素描後的個人體會,畢竟藝術這東西就沒什麼固定的方法,我還得承認有些人的確在這方面有天賦,天生就是畫畫的料,希望你也在這方面有非凡的天賦。

學習素描的好處學習素描,有什麼好處呢?

學習素描的作用如下 1 素描的學習物件就是自然中的物體,在與自然面對面的觀照中,會發現這些平凡的物體充滿了有機的運動和神奇的秩序。2 素描訓練大腦和眼睛,使人重新認識了生活的價值,可以將身邊普普通通的物品,通過自己的手,變成一幅與他人不同的藝術作品。3 學習素描的過程是富有探索和發現的,做畫的過程是...

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