1樓：井英朗
外國美術史與漢語的關係，外國的美術史跟漢語是有聯絡的，因為以前中國的文化也流傳在國外。
2樓：匿名使用者
漢語是華人母語！只有掌握好了自己應該掌握的知識以後，才能去欣賞其他國家的文化！作為中國人如果連母語都掌握不好！何談了解外國美術史呢！
3樓：
中西繪畫創作的觀念和思維特徵的區別 山水一直作為純粹而且重要的精神象徵存在於中國文人藝術家的生活中。
4樓：龍鎖亮亮
我們都有一天我們的夢想就是成為一種
5樓：韓琦
你這個問題的話要去問專業的老師了，外國美術史你漢語的關係還真是不大。
6樓：匿名使用者
外國美術史和漢語唯一的關係就是，因為是外國的美術史，所以我們看不懂，需要翻譯成漢語，我們才能知道知道歷史寫了什麼。
7樓：紫荊霄鵬
這個問題問的就太深奧了，我覺得任何東西都是有聯絡的
8樓：車掛怒感嘆詞
[精編]外國美術史經典名詞解釋[1]名詞解釋: 1、拜占庭藝術:歐洲中世紀以東羅... 並探索雕像與周圍環境的關係問題,這些都對現代雕塑藝術給予重大啟示。代...
9樓：在閩越王城打遊戲的大霧
外婆那沒事是以漢語的關係是嗎？那鍋都沒收拾，和漢語的關係式是有機會明顯聯絡有人騙了多少人正常的選擇。
10樓：承昀殊
外國的美術史與漢語並沒有太大的關係吧，一般都是各有各的套路，各有各的走法
11樓：
外國美術史和漢語應該沒什麼關係！
12樓：甜滋滋的卯卯然
外國美術史看起來和漢語並沒有什麼關係，兩者相差甚遠，但其實不是這樣的，兩者有密切聯絡。
13樓：俺去我佛
外國美術史跟漢語有多多少少的關係，古代我國出去雲遊散播中華文化的人還是很多，帶去了很多
14樓：巨蟹
關係可能就是都是語言吧。
15樓：李姐理解
外國美術史很多用英語來講述,來撰寫,需要學好英文才可以看懂
16樓：小廚子
外國美術史跟漢語沒有關係吧
17樓：沁源寶寶
好像沒什麼關係吧。外國的歷史和中國有很大的區別，它的美術史與中國文化有很大差異
18樓：社杜聞
這個你可以在網上查詢一下，也可以參考相關的歷史書籍
19樓：帥博博的日常
就是中文也就是漢語影響的結果
20樓：信念投射
這個要了解這方面才行
詳細點說下:中國美術史與外國美術史的聯絡與區別
21樓：匿名使用者
中西繪畫創作的觀念和思維特徵的區別
山水一直作為純粹而且重要的精神象徵存在於中國文人藝術家的生活中。古人認為，自然山水在空間形態上豐富多彩、千變萬化，在時間狀態上也是無比生動千姿百態的。從山石、樹木、水澤、雲草中尋找人生存在的道理，寄託心靈、情感，正是中國古代藝術家創作山水畫本源的真實意圖。
對於山水畫創作來說，中國山水畫的空間特徵，更接近於一種時空的轉換，畫家不僅考慮的是看見了什麼，更關心人自身內心的變化過程，想到什麼。用生命的狀態表達物件。由於沒有象西方繪畫中光影、質感、透視的約束，中國山水畫更多地依靠虛實、遮擋以及不規範的大小比例關係來暗示行雲、流水、山石、樹木的空間，而使得對自然的表現更加肆意、主觀、淋漓盡致。
所謂「 低仰自得,心遊太空,心融融於玄境,意飄飄於白雲,忘情勿我之表,縱志於有無之間。」一幅畫可以從山前到山後，從山頂到山腳，一幅長卷可容下一年四季、陰晴、雨雪。它不是特定的山，特定的水。
它有明暗、有表情、有靈性、更有生命，可以使欣賞者與之一起喜怒哀樂。這種神奇這種中國哲學文化所獨特的眼光和心靈，你是無法在西方風景繪畫中看到的。
22樓：匿名使用者
中外美術在我認為區別在於中西方的哲學觀念不同,藝術的發展是要有哲學做指導的,西方人考慮問題理性的因素比較多,而中國的藝術人在考慮問題中以人的思想指導比較多.你可以看到,西方的美術作品追求的東西,以最為出名的,大家最熟知的文藝復興時期為例,印象派的畫家們是強調光的表現,是畫家對光這種因素的主觀和客觀的科學分析.莫奈到了晚期甚至逐漸拋開對形的把握而瘋狂的追求光的表現,比如他創作的以自家花園為題材的《蓮花》系列.
而反觀中國的繪畫,在國畫中我們是看到的這種對客觀事物的分析和解剖是不多的.中國畫強調意境,而意境則已經是純粹的畫家意識中的東西了.直到國畫大師黃賓弘開始,才逐漸的可以看到他在自己的繪畫中開始借鑑西方的一些思想,進行一些方面的結合.
但並不是中國的藝術落後於西方的觀念,而在於根本的哲學理念不同.不同哲學指導所產生的藝術是不一樣的.你可以從這個角度,參考一下相關的書籍來談這個問題.
最簡單的做法是去借一本一般藝術學院都會用的《美術概論》教材和《中外美術史》教材,上面可以給你一個比較滿意的答案.
23樓：匿名使用者
是這樣所
那我得好好寫了發給你喲
請問國美的中外美術史和外國美術史有什麼區別麼？
24樓：加
中外美術在我認為區別在於中西方的哲學觀念不同,藝術的發展是要有哲學做指導的,西方人考慮問題理性的因素比較多,而中國的藝術人在考慮問題中以人的思想指導比較多.你可以看到,西方的美術作品追求的東西,以最為出名的,大家最熟知的文藝復興時期為例,印象派的畫家們是強調光的表現,是畫家對光這種因素的主觀和客觀的科學分析.莫奈到了晚期甚至逐漸拋開對形的把握而瘋狂的追求光的表現,比如他創作的以自家花園為題材的蓮花;系列.
而反觀中國的繪畫,在國畫中我們是看到的這種對客觀事物的分析和解剖是不多的.中國畫強調意境,而意境則已經是純粹的畫家意識中的東西了.直到國畫大師黃賓弘開始,才逐漸的可以看到他在自己的繪畫中開始借鑑西方的一些思想,進行一些方面的結合.
但並不是中國的藝術落後於西方的觀念,而在於根本的哲學理念不同.不同哲學指導所產生的藝術是不一樣的.你可以從這個角度,參考一下相關的書籍來談這個問題.
最簡單的做法是去借一本一般藝術學院都會用的美術概論;教材和中外美術史;教材,上面可以給你一個比較滿意的答案.
藝術考研：考美術美術史論和考中西方美術史有什麼區別？？
25樓：微笑似年華
答:美術史論要考中西方美術史，藝術概論（或者美術概論）中西方美術史是美術史論學習的兩門課程，是專業課一、二我們考研一般都是考美術史論
中國八大美院都有美術史論這個方向
所有院校的美術史論都要學中西方美術史，這是專業課，所有畫畫的也學，那算是公共課
26樓：匿名使用者
美術史論是純理論，不需要考專業（畫畫）。 但是美術史論內容當然要多得多，細緻的多。
中西方美術史只是考試專案的一環，人人都要考。還要考專業。
美術史論本身就是一個專業。中西方美術史是一個考試科目。
有很多非藝術專業的人沒有繪畫功底，就選擇考美術史論
27樓：匿名使用者
前者實際上是藝術概論，以藝術理論為主。後者是實際上的美術史。
28樓：不是九章
一個是東方的，一個是西方的唄
中西方美術史的對比？
29樓：匿名使用者
中西方美術區別在於中西方的哲學觀念不同,藝術的發展是要有哲學做指導的,西方人考慮問題理性的因素比較多,而中國的藝術人在考慮問題中以人的思想指導比較多.你可以看到,西方的美術作品追求的東西,以最為出名的,大家最熟知的文藝復興時期為例,印象派的畫家們是強調光的表現,是畫家對光這種因素的主觀和客觀的科學分析.莫奈到了晚期甚至逐漸拋開對形的把握而瘋狂的追求光的表現,比如他創作的以自家花園為題材的《蓮花》系列.
而反觀中國的繪畫,在國畫中我們是看到的這種對客觀事物的分析和解剖是不多的.中國畫強調意境,而意境則已經是純粹的畫家意識中的東西了.直到國畫大師黃賓弘開始,才逐漸的可以看到他在自己的繪畫中開始借鑑西方的一些思想,進行一些方面的結合.
但並不是中國的藝術落後於西方的觀念,而在於根本的哲學理念不同.不同哲學指導所產生的藝術是不一樣的.。
學習外國美術史的作用
30樓：晝芳
外國美術教研室是美術史系的主要構成部門之一，美術史系主要為國內外培養美術史、藝術品鑑定、美術理論和美術批評方面的特殊人才。美術理論教學的目的是系統地傳授中外的美學和藝術理論知識，培養學生理論思考的能力。
進入新世紀之後，隨著社會和文化的變遷，美術史系在教學與學術研究上也正在經歷一個新的發展階段。美術史系除繼續保持已有的學科優勢、推進其發展之外，也在根據國際學術發展的態勢，主動擴充和拓展相關的教學內容和研究領域。近幾年來，美術史學系在視覺文化，西方女性主義美術史，新中國美術史，東方美術史的研究和教學上，已初顯其成就。
31樓：匿名使用者
道理和學歷史一樣，它也是歷史的一部分嘛
外國美術史的主要畫派分別是什麼？ 5
32樓：我們需要沉澱
19世紀以來在西方流行的主要美術流派：新古典主義美術、浪漫主義與現實主義美術、印象畫派、現代主義美術五大流派。
1、早期的代表畫派：
文藝復興風格，代表畫家佛羅倫薩畫派：達芬奇米開朗基羅拉斐爾。
威尼斯畫派：提香喬爾喬內
巴洛克風格。代表畫家：魯本斯委拉斯開支貝尼尼倫勃朗洛可可風格。代表畫家：布歇華多弗拉戈納爾夏爾丹透納2、晚期的代表畫派：
新古典風格。代表畫家：普桑大衛安格爾
浪漫主義畫派。代表畫家：德拉克洛瓦。
印象畫派：馬奈莫奈畢沙羅 德加 雷諾阿
新印象畫派：修拉西涅克
後印象畫派：梵高塞尚高更
33樓：戀勞
哥特式：
「哥特」一詞原是16世紀的義大利人對於北方日耳曼民族的蔑稱，意指野蠻和粗野。
哥特人蔘與入侵併毀古羅馬的文明。當文藝復興時期，義大利人希望回到古典時代的正統藝術中時，他們便把中世紀後期一種由北方民族創造出來的藝術風格稱為「哥特式」。
聖畫像：
以描繪上帝、耶酥、聖母、聖徙等儀容為主題的畫像，供信徙在禮拜時瞻仰，使那些經典的教義和訓誡留給人更深的印象。它被認為是對超然世界的神聖描繪。一旦受認可的形象被固定下來，那麼便會形成一套如同古埃及及藝術那樣嚴格的法則。
佛羅倫薩畫派：
義大利文藝復興的地方流派之一，注重形體，比例，解剖，素描關係。佛羅倫薩是義大利文藝復興的策源地。在這裡最早形成了深厚的人文主義傳統。
威尼斯畫派：
15至16世紀義大利的地方畫派， 以善於用鮮豔明亮的色彩而著稱，代表畫家有提香、喬爾喬內等。
巴洛克藝術:
17世紀在歐洲興起的一種藝術流派. 它的原意是荒誕或者怪異(葡萄牙語中,它指一種奇異.怪誕.
粗糙的珍珠或貝殼裝飾). 在18世紀,一些敬仰盛期文藝復興藝術的批評家們反對17世紀出現的一些新的藝術傾向,認為它們破壞了古典的均衡原則,是一種墮落而可悲的趣味在藝術作品中流露。
荷蘭小畫派:
17世紀流行於荷蘭地區的畫派. 以描寫靜物.風景和風俗為主,由於作品完成以後通常都會被普通市民買去懸掛於家居室內,用以美化自己住宅或者辦公場所.
所以作品的尺幅一般來說都不大,於是,後人想到了用"荷蘭小畫派"這樣一個稱呼來概括它。
洛可可:
18世紀流行於法國上流社會的一種藝術風格. 原意指一種混合貝殼與小石子製成的室內裝飾物. 強調柔和光潔.纖巧精緻.華麗色情的趣味(帶有貶義)。
新古典主義:
19世紀初從法國興起的一種繪畫風格,以嚴謹清晰的結構和素描關係著稱. 代表人物有大衛.安格爾等.
浪漫主義:
19世紀普遍流行於歐洲的一種藝術流派. 首先從法國興起,後來又在不同國家形成各自的面貌和風格. 此流派注重個性的自由抒發, 其代表人物有:籍裡柯、德拉克洛瓦等。
浮世繪：
17至19世紀流行於日本的一種版畫形式（源於中國的國畫）。它首先要由畫師在畫稿上作畫，然後由雕刻師依據畫稿在平滑的木板上刻出複雜而精緻的線條，最後由拓印師一次次分畫面不同的色彩拓印成畫。畫師們運用具有平面張力的線條和單純洗煉的色彩，創造出許多優美而令人難忘的形象。
點彩派；
西方世紀年代產生的一種繪畫技巧。它受到印象派色彩理論的影響但更加註重科學性。它不使用混合的色彩，而是馬純色小點施於畫布通過光學作用造成清新鮮豔的效果。莫奈稱呼為蒼蠅拉的屎。
納比派：
19世紀末期受高更影響產生的畫派。 該派畫家注意純色的運用，並使畫面充滿了神祕的象徵寓意。
表現主義：
19世紀末20世紀初的藝術運動。 它採用扭曲、誇張等手段，配以強烈的色彩，達到表現畫家內心情緒的目的。
超現實主義：
20世紀初的一種現代藝術思潮。它主張解放畫家的想像力和無意識心態，使藝術家擺脫理性；它重建夢境，創造純粹虛無的無稽之談。
立體主義：
立體的思維，非立體創作，是一種對立體的嚴謹進行叛逆的革命。技巧上極盡其另類做法，割裂、拼合、多視點平面化等等。
畫派是指由獨特的繪畫藝術理念，形成「獨特美的符號」的繪畫形式或方式。
中國美術史複習題庫 ，中國美術史複習題庫 精心整理
內容來自使用者 1079993631 第一章原始社會的美術 一 填空題 1 勞動創造了人，藝術起源於人類勞動。2 人類最初的勞動是從製作石器工具開始的。3 原始時器的時期，它不僅是人類勞動技能的測量器，也是人類造型能力的指示物。4 北京猿人大約生存於 四 五十萬年以前。5 丁村人大約生存與二十多萬年...
對中國美術的理解和認識，談談你對中國美術的意識特徵的認識和理解
太嚴禁了，思想侷限，沒有西方的大膽。藝術風格不一樣，還有因為地方的差異，人們的思想意境不同 談談你對中國美術的意識特徵的認識和理解 美的定義 其實定義本身就一種對美的侷限，就象人類意識信仰與懷疑的關係一樣，美也需要經歷這樣的一個過程。我們需要一種認識的基礎，然後在這樣的一種層面之上進行理解，不同的自...
中國美術在世界文化史上的地位，中國美術在世界文化史上的地位？
中國美國在世界文史上沒什麼地位啦，達芬奇 凡高 畢加索全是外國的著名畫家，可中國呢？不過現在中國的國畫是我們的國萃，藝術含量很高 怎麼現在的國人都這樣啊 一點都不正視我們的傳統文化西方從寫實到抽象 從古專典主義屬到浪漫主義再到超現實主義 而他們現在搞的這些東西我們的老祖宗在一千多年前就已經開始了 那...