為什麼古典主義分新古典主義,和古典主義,古典主義的產生背景和

2021-03-20 20:06:24 字數 5365 閱讀 3784

1樓:匿名使用者

1.以 復興古希臘羅馬藝術為旗號 的古典主義藝術,早在17世紀的法國就已出現。在法國大革命及其政治和社會改革之前,有一場純粹的藝術革命,這就是新古典主義美術運動。

這一時期的法國美術 既不是古希臘和羅馬美術的再現,也非17世紀法國古典主義的重複。它是適應資產階級革命形勢需要在美術上一場借古開今的潮流。 所謂新古典主義也就是相對於17世紀的古典主義而言的。

同時,因為這場新古典主 義美術運動與法國大革命緊密相關,所以也有人稱之為"革命的古典主義"。

2.從文藝思潮上說,古典主義是十七世紀君主政體民族國家開始建立,資本主義漸趨發展的歷史階段產生的一種文藝思期。以古典主義文學作品十七世紀的法國發展得最為完備,也出現於英國,德國、俄羅斯,在歐洲曾居支配地位。

它是由於學習古代、祟尚古代,模仿古代、以古代的希臘、羅馬文學為典範而得名的。從政治和社會根源上考察,古典主義是商業資本發展時期的產物,以重商政策為基礎.它服從於當時絕對君權的統治,是絕對君權政治在文學上的反映,也是當時資產階級在政治上對封建王權暫時的遷就,妥協、讓步的一種表現。

3.巴洛克(baroque)是17世紀廣為流傳的一種藝術風格。它的名稱由來,說法不一,一說來自葡萄牙或西班牙語,意思是不圓的珠子;又一說它來自義大利語,有奇特、古怪或推論上錯誤的含義。

總的來說這個名稱在當時含有貶意,是18世紀古典主義藝術理論家對於上一個世紀一種藝術風格的稱呼。

文藝復興,古典主義和新古典主義到底有什麼區別

2樓:一楊的藝術移情

形式上,文藝復興是復興古文化,並且創作內容上,打破了宗教在人們心中高不可攀的形象,文藝復興時期很多藝術作品出現人和神同框的場景。

新古典主義是追求古典文化的技法,但因為那個事情爆發大革命,揮別洛可可的奢靡,在經濟危機下產生的新古典主義,你可以看到很多作品與革命思潮有關。另外就是這個時期的繪畫、哲學、詩歌和**有一個較高的評價。可以看看名畫《荷馬禮讚》。

3樓:匿名使用者

1、文藝復興始於十三世紀末期的義大利,涉及到各個領域,是一場盛大的思想解放運動。文藝復興前,歐洲中世紀時期處在教會嚴密的等級制度及神權主義統治下,在文藝、科技、甚至人性上都處在一種黑暗的壓抑之中。文藝復興時期,湧現了一大批的傑出人物,他們以人性為本,解放思想,衝破了長期的宗教的壓抑,在科技、文藝上都有巨大的突破,使得原本死氣沉沉的歐洲文明得以重生,人的精神重見光明。

2、古典主義(法語:le classici**e 英語:western classical),在藝術上主要是指對包含希臘及古羅馬的古典時代文化的高度認同。

古典主義將古典時代的品味作為標準,並試圖模仿其風格。古典主義形成和繁榮於法國,隨後擴充套件到歐洲其他國家,是啟蒙時代、理性時代以及部分現代主義思想所提倡的概念。

3、新古典主義興起於18世紀的羅馬,主要是對「巴洛克」和「洛可可」的反運動以及對古希臘文化的復興。由於「巴洛克」和「洛可可」的大規模興起,使得歐洲文化處在一種繁複奢華的狀態,「洛可可」就被稱為「沒落的貴族」。而新古典主義則是反對這種形式上的奢華,追求精神上的內涵,追求以簡練的形式表現高雅的氣質。

對古希臘文明的崇尚,以自然為美,形式柔和明亮,沒有現代的尖銳。個人認為這是歐洲文明的一個健康陽光的時代。

古典主義與新古典主義美術的區別

4樓:匿名使用者

古典主義美術

古典一詞源出於拉丁文(classicus),有「典範」的意思。美術上的古典主義主要產生在義大利學院,17世紀時確在法國得到了極大發展。在17世紀,法國的古典主義文學藝術特別發達,用現了一大批代表人物。

美術上的代表有普桑、洛蘭、烏埃、勒布倫等人。 古典主義美術主張理性至上,克服個人情感;強調描寫「美」的絕對概念;雖主張「模仿自然」,但這種「模仿」不是指物質世界,而是指自然中存在的人性和理性。

17世紀法國美術的主流是古典主義美術。古典主義十分推崇古代希臘羅馬,在形式上要求概括、簡練、明確等等。其藝術特徵是:

一、強調遵循古代和文藝復興盛期的藝術傳統;

二、題材大多是神話、聖經、歷史故事,特別是王朝的一些史蹟,現實生活的題材往往被排除在外;

三、作品的規模較大,強調莊嚴、巨集大的氣魄。宮廷內的古典主義美術家還十分注重作品的豪華性;

四、在技巧上注重精確的素描,多運用簡練、明確、清晰的藝術語言。

新古典主義美術

新古典主義是相對於17世紀的古典主義而言的的美術流派。同時,因為這場新古典主義美術運動與法國大革命緊密相關,所以也有人稱之為"革命的古典主義"。新古典主義美術的特徵是:

選擇嚴峻的重大題材(古代歷史和現實的重大事件),在藝術形式上,強調理性而非感性的表現;在構圖上強調完整性;在造型上 重視素描和輪廓,注重雕塑般的人物形象,而對色彩不夠重視。法國新古典主義美術從維安、達維德到安格爾,取得了最優秀的成就,並達到高峰。

新古典主義

以復興古希臘羅馬藝術為旗號的古典主義藝術,早在17世紀的法國就已出現。在法國大革命及其政治和社會改革之前,有一場純粹的藝術革命,這就是新古典主義美術運動。

這一時期的法國美術既不是古希臘和羅馬美術的再現,也非17世紀法國古典主義的重複。它是適應資產階級革命形勢需要在美術上一場借古開今的潮流。 法國新古典主義美術從維安、達維德到安格爾,取得了最優秀的成就,並達到高峰。

維安是法國最早的新古典主義畫家,他試圖反對情慾的、過分雅緻的藝術,力 求恢復古希臘藝術的樸素、莊嚴。由於他的才能和個性的侷限,他沒能實現藝術上的根本變革。維安的學生達維德在大革命爆發前夕,從羅馬留學歸來,他非常成功 地展出了他的繪畫《乞食者貝里塞赫》。

隨後他的《荷拉斯兄弟之誓》在2023年的 沙龍上展出,這幅畫明顯表現出莊嚴、雄偉的希臘和羅馬藝術的影響,對公民道德 加以頌揚,又同法國革命的步調一致,引起了資產階級的強烈共鳴。2023年他創作了《布津蒂斯》,這幅畫具有明顯的向路易十六王朝挑戰的意味。正是這些作品奠 定了他作為一個藝術家在大革命時期的重要地位。

19世紀初期,在達維德無可置疑的領導下,新古典主義在法國取得了勝利。在達維德的周圍,他的追隨者眾多,其學生就有400多人。他們大都成為法國畫壇上的活躍人物, 其中最享盛名並就某種 程度來講獲得了獨特地位的是熱拉爾、吉羅代和格羅。

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達維德的同時代人普呂東的藝術表現了革命年代藝術理想的另一方面,作為藝術家,有人認為他並不遜色於達維德,在某些形象的嚴整和作品富有生氣的處理上還在達維德之上。

達維德的學生安格爾不久成為當時最有獨創的藝術家並被推崇為古典畫派的首領。新古典主義從達維德到安格爾是一個轉折,從描繪與時代相關的事件轉向了脫 離現實的神話和純藝術,從形式上由嚴格的古典主義風格走向了帶有華麗東方色彩的古典主義。安格爾的一生藝術活動極為活躍,他的女性人體和肖像畫成就最高。

法國的新古典主義繪畫對歐洲的一些國家也產生了影響,其中首先應該提到的 是同時期的英國繪畫。

當時一大批優秀的畫家活躍在畫壇上,其中有風景畫家威爾 遜、桑德比和動物畫家斯塔布斯。富塞利則是一位獨具風格的英籍瑞士畫家。明顯受新古典主義影響的畫家還有巴里、韋斯特。

同時期的德國畫家有希克、科赫和傑內利。

新古典主義繪畫產生的歷史背景是:社會:資本主義經濟迅速發展,資產階級力量壯大,要求建立社會新秩序。

在這一時期西方的政治版圖發生了巨大的變革:繼英國和美國之後,法國處於資產階級大革命的風暴之中。社會的發展與政治的革命,促成了文化的大發展:

文藝復興發展到啟蒙運動,理性主義主宰了社會思潮,反映在美術領域就是藉助復古表達理性。這種時代的變革反映出當時社會精神文化的新發展:新興資產階級追求古希臘羅馬的英雄主義精神,以推動革命前進。

5樓:灰姑娘的玫瑰花

以復興古希臘羅馬藝術為旗號的古典主義藝術,早在17世紀的法國就已出現。在法國大革命及其政治和社會改革之前,有一場純粹的藝術革命,這就是新古典主義美術運動。這一時期的法國美術既不是古希臘和羅馬美術的再現,也非17世紀法國古典主義的重複。

它是適應資產階級革命形勢需要在美術上一場借古開今的潮流。

所謂新古典主義也就是相對於17世紀的古典主義而言的。同時,因為這場新古典主 義美術運動與法國大革命緊密相關,所以也有人稱之為"革命的古典主義

6樓:匿名使用者

所謂「新古典主義」,首先是遵循唯理主義觀點,認為藝術必須從理性出發,排斥藝術家主觀思想感情,尤其是在社會和個人利益衝突面前,個人要剋制自己的感情,服從理智和法律,倡導公民的完美道德就是犧牲自己,為祖國盡責。藝術形象的創造崇尚古希臘的理想美;注重古典藝術形式的完整、雕刻般的造型,追求典雅、莊重、和諧,同時堅持嚴格的素描和明朗的輪廓,極力減弱繪畫的色彩要素。「新古典主義」的「新」在於借用古代英雄主義題材和表現形式,直接描繪現實鬥爭中的重大事件和英雄人物,緊密配合現實鬥爭,直接為資產階級奪取政權和鞏固政權服務,具有鮮明的現實主義傾向。

因此,新古典主義又稱革命古典主義,它的傑出代表是達維特。

7樓:匿名使用者

新古典主義有明顯的規律的旋律。。。比較聽的懂

新古典主義與古典主義的聯絡與區別

8樓:五維度的外星人

在西方文論史上,賀拉斯率先舉起「以希臘為典範的旗幟」,制定了一整套古典主義原則,成為羅馬古典主義的創始人,古典主義是指羅馬的文藝要向古希臘的文藝學習,以古希臘的文藝為典範的文藝主張。

而17世紀法國的布瓦洛等提倡法國的文藝要向古希臘古羅馬文藝看齊的主張,西方文學史上則稱為新古典主義。

古典主義與新古典主義有同也有異。

二者都強調理性。賀拉斯認為「要寫作成功,判斷力是開端和源泉」。這裡「判斷力」即是指理性。

布瓦洛也主張在藝術領域高舉起理性的旗幟。但前者認為藝術創作活動作為一種理性活動,他和作家主體的思想深度、道德傾向、知識和經驗有十分重要的關係,強調作家主體的判斷力。而後者則以封建的理性判斷代替作家個體的判斷。

二者也贊成「藝術模仿自然」這一觀點,但二者所認為的「自然」含義是不一樣的。前者認為「自然」是指客觀現實的人的生活。而後者認為「自然」是指合乎常情常理的事物,特別是指合乎常情常理的人性。

二者都主張模仿古典,但目的不一樣。賀拉斯打起「以希臘為典範的旗幟」是為了能與羅馬貴族軍功業績相媲美的羅馬文學藝術。而布瓦洛打起的古希臘羅馬旗幟是為了規範法蘭西文藝,使法蘭西文藝像羅馬帝國的文藝一樣,成為無愧於「太陽王朝」偉大事業的輝煌文藝。

二者都強調詩人的道德修養。賀拉斯要求詩人要有德行有學識有才華,要有認真負責的創作態度。而布瓦洛也認為一個作家要注意自己在道德上的自我完善,既要在人格上自尊自愛,又要培養自己健康的審美趣味。

二者都主張遵循歷史的性格「定型」和與人物相符的型別性格。賀拉斯提出「合式」這合作原則,倡導妥帖、合理、平易的風格。作品結構必須和諧一致,形成統一的整體。

人物性格要遵循傳統的性格「定型」,語言風格要與人物的身世和心情相符。布瓦洛強調「美即真實」,「只有真的才是美的」因此刻畫人物要寫與歷史傳說一致的性格「定型」和與品性、年齡相符的型別性格。

二者都強調文藝的作用。賀拉斯文藝「寓教於樂」說,認為文藝具有教化和娛樂雙重功用。布瓦洛也強調文藝的功用。他根據真善美三者統一的觀點,主張認識、教育和審美三者功用的結合。

新古典主義藝術特徵5簡述新古典主義浪漫主義現實主義美術的基本特徵?

最低0.27元開通文庫會員,檢視完整內 原發布者 wsx chang 新古典主義的風格和特點歐洲歷史上曾經有過三次學習古典藝術的高潮 第一次是文藝復興,第二次是17世紀,第三次則在18世紀末19世紀初。文藝復興時期對於古典藝術的學習主要表現在人文主義方面,其原則就是強調理性和秩序。畫家在繪畫中致力於...

文藝復興,古典主義和新古典主義到底有什麼區別

形式上,文藝復興是復興古文化,並且創作內容上,打破了宗教在人們心中高不可攀的形象,文藝復興時期很多藝術作品出現人和神同框的場景。新古典主義是追求古典文化的技法,但因為那個事情爆發大革命,揮別洛可可的奢靡,在經濟危機下產生的新古典主義,你可以看到很多作品與革命思潮有關。另外就是這個時期的繪畫 哲學 詩...

文藝復興,古典主義和新古典主義到底有什麼區別

義大利文藝復興建築靈活運用古希臘和古羅馬的柱式和構圖規範 創造了很多新的建築形式 如坦比哀多 巴齊禮拜堂 法國古典主義繼承了文藝復興中帕拉迪奧的柱式規範 強調幾何性與對稱性運用嚴謹的數學比例 發展了立面的三段式構圖 而古典復興 新古典主義 是對古希臘 古羅馬 哥特建築 的單純模仿 新古典主義和文藝復...