學習色彩構成後的感想,談談對色彩構成的認識以及學習色彩構成的作用和意義

2021-03-20 03:13:18 字數 6543 閱讀 7459

1樓:匿名使用者

色彩小結

關於這一個月的色彩學習,還有前期的圖示語言的學習。我對色彩的理解更一步加深了。從茫然無從到能夠主觀的去理解,判斷,處理。

知道了一定的色彩能夠反應人的心理,沒有單一的色彩,色彩之間的相互和諧,融洽的形成一幅完整的畫面。

自然界色彩豐富,當然色彩的運用也相當的廣泛,並且存在與人們生活的空間之內,從古到今都有著對色彩的研究,對色彩發展史也有了關注,在19世紀產生的印象派,繪畫一創新的姿態出現,反對當時的腐朽古典主義藝術觀念和法則,受到現代光學和色彩學的啟示,注重在繪畫中的關的表現,注重了自己的主觀的想法,從而變的不是單一的繪畫方式。在此,我們知道了更多的關於色彩的表現方式,有馬奈,莫奈,德加等等。在他們之後的新印象派和後印象派。

梵高的繪畫著力表現自己強烈的情感,色彩明亮,線條奔放。高更具有象徵性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結構,他是現代藝術之父。

到後來的野獸派,現在美國的波普藝術。

在這次的學習中,我們也在運用各種不同的手法來完成自己的畫面,儘量做到與高考不同,老師也反覆強調注意細節,形體,畫面的和諧等等,嘗試不一樣的畫法,彩鉛,油畫棒,換掉素描紙等等,改變一些原有的習慣了的作畫方式,其實,在這裡也總結了這麼多,可是在這一學習過程中,我沒有感覺到自己有什麼大的進步,一直都很迷茫,很不適應。但是可以肯定是的我學習到了很多東西在這個瓶頸期,然而「色彩」對我的學習的動畫專業也是很重要的。色彩的正確運用對場景,人物等等起著很大的修飾作用。

色彩在影視方面起著舉足輕重的作用。色彩以及色彩構成往往提高了藝術與設計的關係和培養有較強的個性表現力、創新能力、有前瞻性及較高的文化藝術素質。對此,我要開啟思維和觀念。

提高自己審美觀念。

色彩這門課程也要結束了。但是對它的學習是遠遠不夠的,在我生活中關於色彩的實在太多了,色彩也是一門深奧的學問。來是生活的色彩靈感,濃妝淡抹總相宜,溫柔的色彩,有斑駁陸離的色彩情感,色彩線條下的情感。

生活的色彩,在同學,朋友老師等等那裡我也學習到了很多,都有著靈魂深處的色彩。像老師說的一樣我不能僅有的是習作,而是一副正在意義上的色彩畫。對於色彩,我們會理解的更多。

這次學習受益匪淺。

2樓:張星星星欣欣

色彩構成真的是一門學問,,,

談談對色彩構成的認識以及學習色彩構成的作用和意義

3樓:匿名使用者

平面設計是一門包羅永珍的學科,所需要學習的知識面非常廣,包含了平面構成、色彩構成、素描、字型設計、包裝設計、版式設計、商業廣告、logo設計、品牌設計等等,同時,應用面也極廣,不管是傳統行業,還是高薪技術及網際網路行業,不管是小到個人,大到跨國性大企業,均需要平面設計師的加持,現如今已經不再是曾經的酒香不怕巷子深,平面的廣告推廣很大程度上幫助著企業進行盈利,給企業進行很好的品牌宣傳,增加企業知名度!

今天我們就平面設計中的色彩構成進行一下剖析分享:

色彩構成,即色彩的相互作用,是從人對色彩的知覺和心理效果出發,用科學分析的方法,把複雜的色彩現象還原為基本要素,利用色彩在空間、量與質上的可變幻性,按照一定的規律去組合各構成之間的相互關係,再創造出新的色彩效果的過程。

在平面設計中,經常用到色彩中的色相環,但是說實話,色相環並不容易記憶,也不容易理解其中含義,因此可以舉一些例子給大家,去理解其中含義,其實色彩最大的作用,就是利用不同的色彩搭配,烘托不一樣的情景氛圍,並針對不同的產品、不同的受眾群體,進行差異化配色,例如:在針對兒童的宣傳物料中,適宜使用較為鮮豔、明度純度較高的色彩,例如綠色、橙黃色等,在針對成年男性的宣傳物料中,適宜使用深色系、灰色系,例如黑色、深藍、灰色等,在針對堅果類食品包裝的配色中,則適宜使用棕色,因為堅果的色彩普遍為棕色,棕色也給人一種自然的感覺,例如三隻松鼠則使用棕色配色。

學習色彩構成的意義是什麼?

4樓:匿名使用者

平面設計是一門包羅永珍的學科,所需要學習的知識面非常廣,包含了平面構成、色彩構成、素描、字型設計、包裝設計、版式設計、商業廣告、logo設計、品牌設計等等,同時,應用面也極廣,不管是傳統行業,還是高薪技術及網際網路行業,不管是小到個人,大到跨國性大企業,均需要平面設計師的加持,現如今已經不再是曾經的酒香不怕巷子深,平面的廣告推廣很大程度上幫助著企業進行盈利,給企業進行很好的品牌宣傳,增加企業知名度!

今天我們就平面設計中的色彩構成進行一下剖析分享:

色彩構成,即色彩的相互作用,是從人對色彩的知覺和心理效果出發,用科學分析的方法,把複雜的色彩現象還原為基本要素,利用色彩在空間、量與質上的可變幻性,按照一定的規律去組合各構成之間的相互關係,再創造出新的色彩效果的過程。

在平面設計中,經常用到色彩中的色相環,但是說實話,色相環並不容易記憶,也不容易理解其中含義,因此可以舉一些例子給大家,去理解其中含義,其實色彩最大的作用,就是利用不同的色彩搭配,烘托不一樣的情景氛圍,並針對不同的產品、不同的受眾群體,進行差異化配色,例如:在針對兒童的宣傳物料中,適宜使用較為鮮豔、明度純度較高的色彩,例如綠色、橙黃色等,在針對成年男性的宣傳物料中,適宜使用深色系、灰色系,例如黑色、深藍、灰色等,在針對堅果類食品包裝的配色中,則適宜使用棕色,因為堅果的色彩普遍為棕色,棕色也給人一種自然的感覺,例如三隻松鼠則使用棕色配色。

5樓:騎の誓

你是學工業設計的嗎?呵呵。學習色彩構成就是鍛鍊你對色彩的敏感度,熟練的搭配色彩!

6樓:頭像

色彩構成教育以掌握規律、培養創新意識和創造能力為基本原則,以能力的培養為其重點。通過運用具有創造性的思維方法進行教學,可培養學生正確的思維方式與靈活的構思方法,通過對審美判斷力的闡述,可引導學生對文化、風格有一個全面的認識;通過對構成方法的實踐,可掌握色彩原理與製作技巧,瞭解和開拓現代藝術與設計色彩的新語言。

學平面構成色彩構成立體構成後的心得

7樓:璨藍果果

學這三大來構成都很需源

要細心和耐心和創意,要做好的話還對工具材料又一定的要求的。像平面構成你的畫要突出好的效果最好買那種油性筆,又粗的也有細的買,如果是用水性筆一點一點的塗的話,那樣效果就不太好,還顯得表面有些粗糙。色彩構成先得對顏色有一定的瞭解,在塗色的時候要把顏色調成奶昔狀當然也還是要選擇一些好用的筆來塗,塗得光滑,切忌粗糙。

立體構成對材料的要求也挺高的,對手工要求也挺高的。用紙折的立構作業我覺得還是用珠光紙做的既好折又好看,自己設計圖形再折的話最好把圖形弄得多樣化一點,有方有圓,如果要用紙做仿生立構的話一定要做得有立體感,比如做人物的眼睛等別用貼上去的平面的紙,要折得立體。線構的話用kt板和縫衣服的線作出來的效果比較好。

建議你不要用鐵絲做,我和同學都嘗試過用鐵絲做,彎曲鐵絲的時候弄得手很疼,而且還不容易出效果。

8樓:朋文玉鄔鵑

我也是才學。

但是我copy覺得平面構bai成是讓我們有基本du的美感,知道構成的形式及其方法zhi。對以dao後製作任何圖形都有幫助。

立體構成是在平面的基礎上增加對物體的立體感,相信在未來實踐中需要的圖形會需要這種感覺的。一看到圖形,起碼的框架就出來了。

色彩構成自我感覺是最重要的,生活中無處不在。顏色的搭配是一個深奧的學問,色彩構成只是最基礎的。對自我審美觀有很大的幫助,就連平常配自己穿的衣服都是有很大的幫助的,何況在任何設計中,畢竟世界並不是黑白的。

學習色彩構成的目的是什麼?

9樓:匿名使用者

對於設計來說色彩更有著非凡的吸引力。色彩帶給人們對設計作品先人為主的第一感覺,由此獲得鮮明的視覺感受可以誘發觀者進一步體察設計用意.而在進一步為設計服務時,色彩可以結合造型,強化造型的寓意並解釋資訊增強影象的表現力,烘托出特有的情感氛圍。因此色彩是設計傳遞資訊表達情感不可缺少的角色,色彩是感性和理性的統 作為個設計者必須熟悉色彩瞭解色彩把握色彩的脾氣,使色彩規律融人們的心裡,進而可以隨心所欲的為己所用。

色彩構成就是本著研究色彩的**,物理化學性質及給人們帶來的生理和心理體驗,通過大量的系統的色彩訓練培養提升我們對色彩的感覺和敏銳度。

色彩構成主要學習什麼

10樓:百度使用者

那得看學校課程不一樣了 要是用電腦做色彩構成空間構成的話 你最好用photoshop畫 要是用手繪的話 應該找些卡紙 炭珠筆 小毛筆 尺子 量角器 顏料等等工具才畫

11樓:匿名使用者

要想學習顏色必學進行多聯絡,記得我們學習畫畫的時候就畫好幾個畫紙的顏色色塊。而且還有必要多看色輪瞭解色彩的組成,這樣更有助於顏色的調節。

我們為什麼要學習色彩構成?色彩構成和設計的關係是什麼?

12樓:藍色手紙

色彩構成是色彩系統的分析包括原色 複色 補色漸變 等等的一些講解 是設計人必學的重要課程 是平面 還是室內 或是環境的基礎知識 學習之後會對顏色會做出明確的理性分析 當然不包括創作

13樓:匿名使用者

色彩構成是藝術設計的基礎學科

14樓:名瑪雅教育

素描是具體的表現出一個物體,但要我們在做一個設計方案時,很少用具像的物體去表達,平構,色構能讓人學會怎麼從具像的物體轉化為抽象、平面化的設計素材。

色彩構成的學習重點有哪些

15樓:滿意請採納喲

構成就是為了一定的目的要求將視覺元素按照一定的美學規律,搭配組合成新的視覺形象。而色彩構成就是在正確的色彩原理指導下,利用不同的色彩元素組合傳達情感,構造具有一定情感氛圍的色彩效果.

對於色彩的理論研究可以從以下幾個方面進行

1色彩物理學,光和色彩的生成和關係,包括色彩的產生,色光的混合,光譜等等

2色彩化學,染色和顏料的效能

3色彩生理學.光色對人的眼睛和大腦所起的各種作用

4色彩心理學色彩令人產生的心理想象包括色彩形成的象徵力,主觀感知力和色彩辨別力等等。

5色彩設計學色彩的對比和調和等。

通過全面瞭解色彩的各個性質便於從本質上整體把握色彩,才能創造出優秀的色彩搭配作品。

16樓:匿名使用者

色彩推移

《一》色彩推移的特點和種類

色彩推移是將色彩按照一定規律有秩序地排列、組合的一種作品形式。種類有色相推移、明度推移、純度推移、互補推移、綜合推移等。其特點是具有強烈的明亮感和閃光感,富有濃厚的現代感和裝飾性,甚至還有幻覺空間感。

1、色相推移 將色彩按色相環的順序,由冷到暖或由暖到冷進行排列、組合的一種漸變形式。為了使畫面豐富多彩、變化有序,色彩可選用色相環(似地球赤道),也可選用含白色或淺灰的色相環(似地球北半球的緯線),亦可選用含中灰、深灰、黑色的色相環(似地球南半 球的緯度)。

2、明度推移 將色彩按明度等差級系列的順序,由淺到深或由深到淺進行排列、組合的一種漸變形式。一般都選用單色系列組合,也可選用兩個色彩的明度系列,但也不宜擇用太多,否則易亂易花,效果適得其反。

3、純度推移 將色彩按等差級數系列的順序由鮮到灰或由灰到鮮進行排列組合的一種漸變形式。互補推移是處於色相環通過圓心180度兩端位置上一對色相的純度組合推移形式。

4、綜合推移 將色彩將色相、明度、純度推移進行綜合排列、組合的漸變形式,由於色彩三要素的同時加入,其效果當然要比單項推移複雜、豐富得多。

《二》色彩推移的基本構圖形式

色彩推移是一種特殊的作品形式,其構圖及形象組織亦有相應的特點和基本規律 。

1.平行推移 將色彩按平行的垂直線、水平線、斜線、曲線或不規則進行等間隔或不等間隔條紋狀、有秩序地安排、處理。

2.放射推移

(1 )定點放射 又稱日光放射、離心放射、畫面應確定 一個或多個放射點,然後將色彩圍繞入射點等角度或不等角度排列、組合。

(2)同心放射 又稱電波放射,畫面有一個或多個放射中心,將色彩從放射中心作同心圓、同心方、同心三角、同心多邊、同心不規則等形象,向外擴散處理、安排。

(3)綜合放射 將定點放射和同心放射綜合在一個畫面中進行組織、處理。

3.綜合推移 將平行推移和放射推移的手法同時出現、安排在一個畫面中,使作品的形態形成曲、直、寬、窄、粗、細等對比,構圖複雜、多變、效果更為豐富、有趣。但為防止產生散、亂、花、雜的弊病,畫面一般只應有一箇中心或主體,或一主一次,切忌多中心和多主體。

4.錯位、透疊及變形

(1)錯位 有整體錯位和區域性錯位兩種情況 。整體錯位是為了進行色相的冷暖對比、明度的明暗對比、純度的鮮灰對比,將底、圖的色彩作整體的、相反的排列。例如底色冷到暖,則圖色暖到冷,底色明到暗,則圖色暗到明,底色鮮 到灰,圖色灰到鮮。

區域性錯位是處理有規則塊狀色彩排列時採用的方法。例如第一排用1、2、3、4號色,第二排用2、3、4、5號色,第三排用3、4、5、6號色等,每排錯開一級或多級。有時,為了某種光感及立體感處理需要,也可同時向左右兩邊錯位,例如第一排用1、2、3、4號色,左右第二排同時都用2、3、4、5號色作對稱式錯位。

(2)透疊 是一種當兩個形體相重疊時,處理成兩者都能顯現形體、輪廓的表現手法。色彩透疊可產和透明、輕快的效果,趣味性和現代感很強。當底形和麵形重疊時,如果設色相差級數小,則兩者小有緊貼感。

當色彩級數差增大時,則兩者的空間感也隨之增大而有遠離感。

(3)變形 色彩推移的可變性及創造性開發餘地很大,在掌握基本構圖形式、鳳色規律後進行種種變化,充分發揮個人的構思想象,將會產生無窮無盡的佳作。

變化的形式很多,例如定點放射的放射線一般都處理成直線,可作弧線變形處理,成有單向轉動感的風車狀,也可作雙向交叉處理,則效果更復雜豐富等等。

談談對色彩構成的認識以及學習色彩構成的作用和意義

平面設計是一門包羅永珍的學科,所需要學習的知識面非常廣,包含了平面構成 色彩構成 素描 字型設計 包裝設計 版式設計 商業廣告 logo設計 品牌設計等等,同時,應用面也極廣,不管是傳統行業,還是高薪技術及網際網路行業,不管是小到個人,大到跨國性大企業,均需要平面設計師的加持,現如今已經不再是曾經的...

求!有關色彩構成中的幾個問題,求色彩構成 清晨 中午 傍晚 夜晚的構圖

個人理解 我是環境藝術專業的大三學生 1 簡單地說就是你用色的量不變,但是你畫的圖形變.我想應該是顏色與形狀之間的訓練 2 形狀不變,但是用色量可以變化,簡單說,就是在格子裡面填充顏色,我想應該是顏色的量在視覺上的影響的練習 求色彩構成 清晨 中午 傍晚 夜晚的構圖 清晨 可用淺綠,淺藍,淺黃 比較...

色彩對比的強度這樣掌握,色彩構成中的對比調和是什麼?

在大的色調下,主體物要適當突出加強對比度,可以從以下幾個方面 1 構圖對比 主體物放在畫面核心的位置,而且適當可以起型時稍起大一些 2 虛實對比 主體物重點刻畫,比如瓶口,蓋子,花紋,頭像中的眼睛等,其他物體幾筆帶過 3 冷暖對比 主體物的固有色若是暖色,周圍就可以用一些冷色 反之亦是如此 切記,我...