浪漫主義,印象主義兩大畫派的分別特點是什麼,並列舉印象主

2021-03-19 06:21:26 字數 3575 閱讀 5695

1樓:紅果兒陽

浪漫主義畫派以肯定、頌揚人的精神價值,爭取個性

解放和人權為思想原則。在繪畫上主張有個性、有特徵的描繪和情感的表達。構圖變化豐富,色彩對比強烈,筆觸奔放流暢,使畫面具有強烈的感**彩和激動人心的藝術魅力。

這一畫派擺脫了當時學院派和古典主義的羈絆,偏重於發揮藝術家自己的想象和創造,創作題材取自現實生活,中世紀傳說和文學名著(如莎士比亞、但丁、歌德、拜倫的作品)等,有一定的進步性。代表作品有籍裡柯的《梅杜薩之筏》、德拉克洛瓦的《自由領導人民》。

印象主義畫派是19世紀後半期形成於法國的一個重要的繪畫運動,包括自2023年至2023年期間一批持有相近觀點和採用相近技巧的畫家的活動、這些畫家個性十分鮮明,非常講究實際,但他們沒有確定的共同遵守的具體原則、其最明顯的原則是:力圖客觀地描繪視覺現實中的片刻,表現純粹的光的關係。代表人物莫奈《日出。

印象》。印象派也是因此畫得名。

2樓:亞拉巴馬富翁

浪漫主義是從題材方面定義的,印象主義是從畫面表現方法來說的,印象派的代表作有莫奈的《日出》

浪漫主義,印象主義兩大畫派的分別特點是什麼,並列舉

3樓:匿名使用者

1)浪漫主義畫派以肯定、頌揚人的精神價值,爭取個性解放和人權為思想原則。在繪畫上主張有個性、有特徵的描繪和情感的表達。構圖變化豐富,色彩對比強烈,筆觸奔放流暢,使畫面具有強烈的感**彩和激動人心的藝術魅力。

18世紀60~70年代,一些在羅馬的畫家曾在新古典主義藝術的嚴格學院主義原則範圍以外探索各種可能的途徑。其中瑞士人亨利·富塞利以其所畫奇怪異常而最為突出,其《夢魔》一畫著重刻畫了思想的非理性方面的力量。英國畫家和詩人布萊克在**教神話的基礎上,發展了他自己精心構制的宇宙論,他的水彩畫技巧精美絕倫。

在後來一代的畫家中康斯特布林和泰納把水彩畫技法的鮮豔性和油彩結合使用。康斯特布林畫英國鄉村景色,探索了大氣的光和色的複雜性。泰納發揮了光的自然效果,創造出有動力感的構圖,使觀眾如歷其境,似乎在隨畫面一起遊動。

在德國,風景畫家龍格力圖以象徵手法把個人的心靈氣質描繪為普通的自然靈性的一部分。弗里德里希是虔誠的宗教徒,他以高入雲霄的一棵孤樹或十字架之類形象來暗示自然和心靈的可敬可畏。

2)印象主義impressioni**(1874-1886):不依據可靠的知識,以瞬間的印象做畫。抓住一個具有特點的側面去做畫,只能多考慮畫的總體效果,較少的顧及枝節細部。

印象主義的以粗放的筆法做畫,作品缺乏修飾,是一種外表草率的畫法。印象主義採取在戶外陽光下直接描繪景物,追求光色變化中表現物件的整體感和氣氛的創作方法,主張根據太陽光譜所呈現的赤橙黃綠青藍紫七種顏色去反映自然界的瞬間印象。

印象派繪畫(impressioni**)是西方繪畫史上劃時代的藝術流派,19世紀七八十年代達到了它的鼎盛時期,其影響遍及歐洲,並逐漸傳播到世界各地,但它在法國取得了最為輝煌的藝術成就。19世紀後半葉到20世紀初,法國湧現出一大批印象派藝術大師,他們創作出大量至今仍令人耳熟能詳的經典鉅製,除了這次來華展出的著名畫作外,馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡高的《向日葵》等更是鼎鼎大名。

請你簡要介紹印象主義產生的歷史背景以及他們各自的風格特點,並列舉一至兩位畫家 10

4樓:匿名使用者

印象主義(impressioni**)在19世紀60一70年代以創新的姿態登上法國畫壇,其鋒芒是反對陳舊的古典畫派和沉湎在中世紀騎士文學而陷入矯揉造作的浪漫主義。印象主義吸收了柯羅、巴比鬆畫派以及庫爾貝寫實主義的營養,在19世紀現代科學技術(尤其是光學理論和實踐)的啟發下,注重在繪畫中對外光的研究和表現。印象主義畫家提倡戶外寫生,直接描繪在陽光下的物象,從而摒棄了從16世紀以來變化甚微的褐色調子,並根據畫家自己眼睛的觀察和直接感受,表現微妙的色彩變化。

畫家:克勞德·莫奈   愛杜爾·馬奈   艾德嘉·竇加   奧古斯特·雷諾阿   卡米耶·畢沙羅   瑪麗·卡薩特   亞弗雷德·薛斯利   居斯塔夫·卡玉伯特

5樓:匿名使用者

印象主義是19世紀後期產生於法國的一種藝術思潮和流派,印象主義畫家根據光色原理對繪畫色彩進行了大膽的革新,打破了傳統繪畫的褐色調子,徹底反對官方學院派藝術的統治,後來成為以法國為中心的歐洲美術運動的主流.早期印象派分為兩派,以莫奈為代表的注重色彩,以德加為首的注重形體造型.後印象派認為繪畫不應拘泥於客觀自然主義的描寫,強調主觀理性和自我情感、個性的表現.

特點:把對自然清新生動的感觀放到了首位,認真觀察沐浴在光線中的自然景色,尋求並把握色彩的冷暖變化和相互作用,以看似隨意實則準確地抓住物件的迅捷手法,把變幻不居的光色效果記錄在畫布上,留下瞬間的永恆影象。這種取自於直接外光寫生的方式和捕捉到的種種生動印象以及其所呈現的種種風格

為一切色彩皆產生於光,於是他們依據光譜赤橙黃綠青藍紫七色來調配顏色。由於光是瞬息萬變的,他們認為只有捕捉瞬息間光的照耀才能揭示自然界的奧妙。因此在繪畫中注重對外光的研究和表現,主張到戶外去,在陽光下依據眼睛的觀察和現場的直感作畫,表現物象在光的照射下,色彩的微妙變化。

由此印象主義繪畫在陰影的處理上,一反傳統繪畫的黑色而改用有亮度的青、紫等色。印象派繪畫用點取代了傳統繪畫簡單的線與面,從而達到傳統繪畫所無法達到的對光的描繪。具體的說,當我們從近處觀察印象派繪畫作品時,我們看到的是許多不同的色彩凌亂的點,但是當我們從遠處觀察他們時,這些點就會像七色光一樣匯聚起來,給人光的感覺,達到異想不到的效果。

其代表作品中,馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》。   (以下是印象派繪畫的部分畫家和作品)

馬奈-- 草地上的午餐 吹笛少年   莫奈-- 《日出·印象》《睡蓮》《魯昂大教堂》   雷諾阿-- 《紅磨坊的舞會》   梵高-- 《向日葵》《星月夜》《鳶尾花》   塞尚--《埃斯泰克的海灣》《靜物蘋果籃子》

印象主義畫派有什麼特點(特徵)?

6樓:濙娞

講究實際

客觀地描繪視覺現實中的片刻

不依據可靠的知識,以瞬間的印象做畫。

充分正確地表現物體的色彩變化,反映光線、周圍環境對物體色彩的影響。

(注:由於個人的興趣不同,印象主義畫家又分為重光和色彩與重造型和素描兩種型別,前者可參考莫奈、雷諾阿,後者可參考德加為代表,而卡米耶·畢沙羅則介於兩者之間。)

主要看你繪畫時的心情和想要表現什麼

印象主義畫派繪畫風格

7樓:匿名使用者

簡單的說,印象主義畫派追求在戶外陽光下直接描繪景物,追求光色變化中表現物件的整體感和氣氛的創作反映自然界的瞬間印象。印象主義畫派1.、注重的是景物對於自身的感受而非外形,所以往往畫面中的物體形象有些變形與誇張2、追求豐富的色彩變化,以莫奈的《乾草垛》和《魯昂大教堂》為例,同樣的角度,同樣的構圖,呈現了不同時間下物體在陽光下的不同色調變化3、帶有強烈的個人風格和主觀思想,雖然印象派注重外景寫生,但不同的畫家都帶有明顯的個人風格傾向 ,如梵高、高更、雷若阿、德加等等。

4注重大的形態形體,不注重細節的描繪,比如很多印象派繪畫中的人物的面目常常是模糊的只隱約有表情,畫家更注重「神似」而非「形似」,和中國畫中的「寫意」有異曲同工之妙。總的來說,欣賞印象派的畫作要仔細研究畫面構圖、色彩分佈及比重、整幅畫的色調、筆法(點彩、平塗等),更重要的是欣賞畫面帶給你的感受,體會作者的感情,讀讀畫家的傳記會對你研究他的畫有所幫助。以上是我個人對印象派畫派特點的見解,個人也十分喜歡印象派!

法國浪漫主義畫派的先驅是法國浪漫主義繪畫的先驅是誰?

籍裡柯 theodore gericault,1792 1824 法國著名畫家,浪漫主義畫派的先驅者。1808年從畫馬名家霍勒斯 韋爾內學畫。1810年入蓋蘭畫室,1817年創作了第一批動物石版畫。1824年1月不幸墜馬而死,籍裡柯只活了33歲,他短暫的一生給人類留下的藝術遺產有191幅油畫 180...

印象新印象主義後印象主義的聯絡與不同

發展順序可能是 印象派,後印象,新印象 代表人物分別是莫奈 雷諾阿 德加 賽尚 高更 梵高畢加索 印象派單純的表達印象,沒有多少思想內容,代表人物莫奈,雷諾阿新印象派又名點彩派,因對印象派用色不滿而產生,他們提倡以光學的調色代替顏料的調色,受到高更嘲笑,代表人物修拉 後印象派同樣是對印象派不滿產生,...

印象主義的主張是什麼,印象主義主張的是什麼觀點?

在藝術觀點上,印象主義畫家反對當時古典學院派,反對日益落入俗套 矯揉造作的浪漫主義繪畫 而是在c.柯羅 巴比鬆畫派和g.庫爾貝等人的寫實畫風的推動下,吸收其他繪畫的營養,同時受現代科學,尤其是光學的啟發,認為一切色彩皆產生於光,於是他們依據光譜赤橙黃綠青藍紫七色來調配顏色。由於光是瞬息萬變的,他們認...