怎麼樣理解王維詩歌「詩中有畫 畫中有詩」的藝術特點

2021-03-12 13:56:54 字數 5088 閱讀 9028

1樓:匿名使用者

詩和畫雖然是姊復妹藝術,但由於使用

制不同的工具材料,也就各有特色,各有侷限。「詩中有畫」的說法,應該是以詩為主體,吸收畫的某些因素,融入詩境,從而體現出一般詩作所難以達到的美感。同時,我們說某個作家的「詩中有畫」,應該是就他的全部作品的藝術特點而言。

這就要求作者在詩、畫創作的各個環節特別是在構思上,達到高度熟練,才有可能相互滲透,自然融合。而要做到這一點,最理想的作家應該既是大詩人,又是大畫家,王維可以說是古代詩人中具有這種條件的代表人物。因此,「詩中有畫」才能體現為王維全部作品的藝術特色,它不僅表現在山水景色的形象刻畫上,也表現在聲、光、色、態的語言結合上,乃至表現在非山水景色的某些創作環節上。

「詩情畫意」,這是一句常言。從其含義中,可以窺見詩畫、情意的密切關係,也可以窺見詩是以情為主,而畫是以意為主的.。就詩來說,一切有效的表現方法,應該都是使詩情表達得更落實,更能為讀者所掌握,也就更能感染讀者,即令最空靈的表現手法,其效果也是如此。

明確了這一點,我們才能對王維詩的藝術特點作出合理的說明。

2樓:匿名使用者

王維的詩,詩中有畫,畫中有詩

。他對自然美的感受獨特而細緻入微,筆下山水景物內特具容神韻,略事渲染而意境悠長,色彩鮮明優美,極有畫意。他寫景動靜結合,善於細緻地表現自然界的光色和音響變化。

他的寫景詩,常用五律 、五絕,篇幅短小,語言精美,音節舒緩,宜於表現山水幽靜和詩人恬適的心情。

王維還精於繪畫。他能將詩歌與繪畫相互溝通,被蘇軾譽之為「詩中有畫」、「畫中有詩」。能作人物、佛像、尤長於山水、青綠、水、墨兼擅,更以水墨山水為人稱許。

所作破墨山水,筆跡勁爽,「雲峰石色,絕跡天機,非繪者之所及也」。

3樓:匿名使用者

唐代詩抄人王維,兼詩人與畫家於一身,把詩畫藝術融為一體,留下了千古名詩,也留下了傳世名畫,給人以情的感染、美的享受。「詩中有畫」是王維詩歌作品的藝術特徵,自然也就體現在各個重要的創作環節上,從結構、煉材、語言三方面來看(一)結構。王維的詩往往採用組詩的形式來寫,每首詩都可構成一個畫面,合起來可以集結成一幅和諧的全景畫面。

(二)煉材。指的是選材練意,王的詩善於捕捉形象和創造形象,在詩中體現出繪畫的特點。(三)語言。

王的詩善於運用詞句描繪形象的聲、色、光、態。這些方面在其詩中是融合統一的。

怎麼樣理解王維詩歌「詩中有畫、畫中有詩」的藝術特點?

4樓:假蘇更生

王維是盛唐山水田園詩派的代表人物,其詩清新自然,別具一格,流傳極廣。同時,他還是一個頗有成就的山水畫家,明代以後的畫論家多把唐代王維推為水墨山水畫之祖。蘇軾於《書摩詁藍田煙雨圖》中對他詩畫的藝術成就有一句經典的評價:

「味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。」這已幾乎成為定論。

王維多才多藝,他把繪畫的精髓帶進詩歌的天地,以靈性的語言,生花的妙筆為我們描繪出一幅幅或浪漫、或空靈、或淡遠的傳神之作。

他的山水詩關於著色取勢,如「漠漠水田飛白鷺,陰陰夏木囀黃鸝」(《積雨輞川莊作》)「雨中草色綠堪染,水上桃花紅欲燃。」——《輞川別業》「白水明田外,碧峰出山後」——《新晴野望》

王維的山水詩關於結構畫面,使其層次豐富,遠近相宣,乃至動靜相兼,聲色俱佳,更多一層動感和**美,如「鬆含風聲裡,花對池中影」——《林園即事寄舍弟》「萬壑樹參天,千山響杜鵑。山中一夜雨,樹杪百重泉。」——《送梓州李使君》「郡邑浮前浦,波瀾動遠空。

」——《漢江臨眺》「草間蛩響臨秋急,山裡蟬聲落暮悲。——《早秋山中作》)又如《山居秋螟》:空山新雨後,天氣晚來秋。

明月鬆間照,清泉石上流。竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。隨意春芳歇,王孫自可留。

有遠景近景,仰視俯視,冷色暖色,人聲水聲,把繪畫美、**美與詩歌美充分地結合起來。 王詩的畫境,具有清淡靜謐的人性特徵。如《竹裡館》:

獨坐幽篁裡,彈琴復長嘯,深林人不知,明月來相照 。幽靜的竹林,皎潔的月光,讓詩人不禁豪氣大發,仰天長嘯,一吐胸中鬱悶。而千思萬緒,竟只有明月相知。

神韻的淡遠,是王維詩中畫境的靈魂。《鹿柴》雲:「空山不見人,但聞人語響,返景入深林,復照青苔上。

」詩中著意描寫了作者獨處於空山深林,看到一束夕陽的斜暉,透過密林的空隙,灑在林中的青苔上,在博大紛繁的自然景物中,詩人捕捉到最引人入勝的一瞬間,有簡淡的筆墨,細緻入微地給出一幅寂靜幽清的畫卷,意趣悠遠,令人神往。

5樓:

詩和畫雖然是姊妹藝術,但由於使用不同的工具材料,也就各有特色,各有侷限。「詩中有畫」的說法,應該是以詩為主體,吸收畫的某些因素,融入詩境,從而體現出一般詩作所難以達到的美感。同時,我們說某個作家的「詩中有畫」,應該是就他的全部作品的藝術特點而言。

這就要求作者在詩、畫創作的各個環節特別是在構思上,達到高度熟練,才有可能相互滲透,自然融合。而要做到這一點,最理想的作家應該既是大詩人,又是大畫家,王維可以說是古代詩人中具有這種條件的代表人物。因此,「詩中有畫」才能體現為王維全部作品的藝術特色,它不僅表現在山水景色的形象刻畫上,也表現在聲、光、色、態的語言結合上,乃至表現在非山水景色的某些創作環節上。

「詩情畫意」,這是一句常言。從其含義中,可以窺見詩畫、情意的密切關係,也可以窺見詩是以情為主,而畫是以意為主的.。就詩來說,一切有效的表現方法,應該都是使詩情表達得更落實,更能為讀者所掌握,也就更能感染讀者,即令最空靈的表現手法,其效果也是如此。

明確了這一點,我們才能對王維詩的藝術特點作出合理的說明。

6樓:胡椒歌惜

王維的詩,詩中有畫,畫中有詩。他對自然美的感受獨特而細緻入微,筆下山水景物特具神韻,略事渲染而意境悠長,色彩鮮明優美,極有畫意。他寫景動靜結合,善於細緻地表現自然界的光色和音響變化。

他的寫景詩,常用五律 、五絕,篇幅短小,語言精美,音節舒緩,宜於表現山水幽靜和詩人恬適的心情。 王維還精於繪畫。他能將詩歌與繪畫相互溝通,被蘇軾譽之為「詩中有畫」、「畫中有詩」。

能作人物、佛像、尤長於山水、青綠、水、墨兼擅,更以水墨山水為人稱許。所作破墨山水,筆跡勁爽,「雲峰石色,絕跡天機,非繪者之所及也」。求採納

7樓:寂寞哥

唐代詩人王維,兼詩人與畫家於一身,把詩畫藝術融為一體,留下了千古名詩,也留下了傳世名畫,給人以情的感染、美的享受。「詩中有畫」是王維詩歌作品的藝術特徵,自然也就體現在各個重要的創作環節上,從結構、煉材、語言三方面來看(一)結構。王維的詩往往採用組詩的形式來寫,每首詩都可構成一個畫面,合起來可以集結成一幅和諧的全景畫面。

(二)煉材。指的是選材練意,王的詩善於捕捉形象和創造形象,在詩中體現出繪畫的特點。(三)語言。

王的詩善於運用詞句描繪形象的聲、色、光、態。這些方面在其詩中是融合統一的。

王維「詩中有畫」的藝術特色體現在哪些方面?簡答題

8樓:匿名使用者

蘇軾曾說:「味摩詰之詩,詩中有畫,觀摩詰之畫,畫中有詩」(《東坡志林》)。王維多才多藝,他把繪畫的精髓帶進詩歌的天地,以靈性的語言,生花的妙筆為我們描繪出一幅幅或浪漫、或空靈、或淡遠的傳神之作。

他的山水詩關於著色取勢,如「漠漠水田飛白鷺,陰陰夏木囀黃鸝」(《積雨輞川莊作》)「雨中草色綠堪染,水上桃花紅欲燃。」(《輞川別業》)「白水明田外,碧峰出山後」(《新晴野望》)

王維的山水詩關於結構畫面,使其層次豐富,遠近相宣,乃至動靜相兼,聲色俱佳,更多一層動感和**美,如「鬆含風裡聲,花對池中影」(《林園即事寄舍弟》)「萬壑樹參天,千山響杜鵑。山中一夜雨,樹杪百重泉。」(《送梓州李使君》「郡邑浮前浦,波瀾動遠空。

」(漢江臨眺)「草間蛩響臨秋急,山裡蟬聲落暮悲。(《早秋山中作》)又如《山居秋暝》:空山新雨後,天氣晚來秋。

明月鬆間照,清泉石上流。竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。隨意春芳歇,王孫自可留。

有遠景近景,仰視俯視,冷色暖色,人聲水聲,把繪畫美、**美與詩歌美充分地結合起來。王詩的畫境,具有清淡靜謐的人性特徵。如《竹裡館》:

獨坐幽篁裡,彈琴復長嘯,深林人不知,明月來相照。幽靜的竹林,皎潔的月光,讓詩人不禁豪氣大發,仰天長嘯,一吐胸中鬱悶。而千思萬緒,竟只有明月相知。

神韻的淡遠,是王維詩中畫境的靈魂。《鹿柴》雲:「空山不見人,但聞人語響,返景入深林,復照青苔上。

」詩中著意描寫了作者獨處於空山深林,看到一束夕陽的斜暉,透過密林的空隙,灑在林中的青苔上,在博大紛繁的自然景物中,詩人捕捉到最引人入勝的一瞬間,有簡淡的筆墨,細緻入微地給出一幅寂靜幽清的畫卷,意趣悠遠,令人神往。

王維詩中有畫 畫中有詩的詩句

9樓:匿名使用者

王國維評價的------大漠孤煙直,長河落日圓。

10樓:紫山之巔

月出驚山鳥,時鳴春澗中。

11樓:匿名使用者

正常點小軍鼓掌櫃子裡

詩中有畫,畫中有詩的解釋

12樓:諾哥哥_亀

形容長於描寫景物的詩,使讀者如置身圖畫當中。也形容詩的意境非常優美。

出處:宋·蘇軾《東坡題跋·書摩詰〈藍田煙雨圖〉》:「味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。」

怎樣理解蘇軾對王維的評價"詩中有畫

13樓:匿名使用者

蘇軾在《書摩詰藍田煙雨圖》中曾這樣評價王維:「味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩.」這也是對藝術意境應是一種由有限到無限的超越美的概括.

「詩中有畫」,就是指詩中應當有畫的意境,詩歌最寶貴的並不在文字之內,而在文字之外,就是那種只可意會、不可言傳的意境;「畫中有詩」,就是繪畫也要有詩的韻味,使詩情和畫面融合在一起,通過繪畫形象所表達的,不僅是視覺看得到的景色人物等等,而且還是視覺無法看到,卻可以感受到、領悟到的東西,也就是從有限的繪畫中體悟到無限的意蘊.

例如王維的《山居秋暝》:空山新雨後,天氣晚來秋.明月鬆間照,清泉石上流.竹喧歸浣女,蓮動下漁舟.隨意春芳歇,王孫自可留.

簡介王維田園詩歌的藝術特點

14樓:晨光眠夏

王維山水田園詩的藝術特點:

(1)王維的山水田園詩是詩情與畫意的高度統一。

(2)王維的山水田園詩,其中有些詩在幽邃、寂靜、空靈的藝術境界中,直接透入了禪宗佛理的觀照,是禪意、禪趣在詩境中的藝術體現。

(3)王維的山水田園詩,既有陶淵明詩歌的渾然天成的藝術境界,也有謝靈運詩歌的細緻精工的刻寫。語言清新明快,潔淨洗凝練、,是樸素平淡與典雅秀美的完美結合。而且語言具有極強的藝術表現力。

杜牧稱王維的詩是「詩中有畫,畫中有詩」嗎

王維 701 761 bai字摩詰,盛唐時期的du著名詩人,官至zhi尚書右丞,dao原籍祁專 今山西祁縣 屬遷至蒲州 今山西永濟 崇信佛教,晚年居於藍田輞川別墅,漢族。善畫人物 叢竹 山水。唐人記載其山水面貌有二 其一類似李氏父子,另一類則以破墨法畫成,其名作 輞川圖 即為後者。可惜至今已無真跡傳...

王維的詩為什麼被蘇軾譽為,詩中有畫,畫中有詩

關於王維詩與畫的關係,歷代的 層出不窮,而這主要源於蘇軾在評價王維 藍田煙雨圖 中的題詩時,說了一番流傳甚廣的話 味摩詰之詩,詩中有畫 觀摩詰之畫,畫中有詩。此說為眾多研究者所接受,並對其進一步闡發,認為王維的山水詩和部分田園詩都具有這樣的特點,唐代詩人孟浩然的一些詩亦有如是特點,這基本符合唐人創作...

詩中有畫畫中有詩是誰給誰的評論

說的是王維,王維既是詩人,又是畫家,其所成就,不僅僅能詩善畫,而是把藝版 術中的詩與權畫,通過他的他作,給以融化。這畫有機的結合,是中國畫的傳統,也是中國畫的特點。宣和畫譜 中提到王維的詩句如 落花寂寂啼山鳥,楊柳青青渡水人 行到水窮處,坐看雲起時 白雲回望合,青靄入看無 之類,說是 皆所畫也 王維...