1樓：網友
戲劇演出分很多種。基本上一次演出需要考慮以下幾個因素：創意（劇本）演員的演出（排練）舞臺設計（道具和舞臺場景的設定）宣傳（票務、海報、****）行政（演出執照、排練和演出場地、版權相關）技術（燈光音效）現場（演出現場前臺後臺的人力排程，前臺檢票的引導員。
後臺道具和演員的排程人力（整個劇團人力資源的睜清嫌排程，人員分配以及團員康樂）如果是學校演出的話，主要還在創意、舞臺設計和演員的演出上。首先要有乙個比較特別的劇本，現在的戲劇已經更傾向於實驗性和藝術性，凡是認為能夠接受的或者是表現力強的表現手法都可以大膽地用上去！創意在這裡就佔很大的成分。
排練演員的話，就需要演員去理解劇本，並且根據劇本產生自己的理解。千萬不要照本宣科，這樣很容易會被劇本限制住。要給演員一定自由發揮的空間。
甚至讓演員參與到劇本的修改當中來。
舞臺設計要注重空間感，也就是說要合理地利用那一小塊舞臺，讓舞臺的每乙個部分都有戲，通過道具、舞臺設計等等可以讓演員站在不同的高度，不同的方位演戲，那樣會讓舞臺變得很有層次感。一般學戲劇都不是看書的哦，都是看戲然後從中學習他人的表現手法，然後創作出屬於自己的表現手法。在藝術領域沒有哪一種表現手法絕對正確的，也沒有絕對錯誤的藝術形式。
所以只要覺得合適就應當大膽嘗試。大陸這邊推薦看一看孟京輝的戲，臺灣這邊看賴聲川，東南亞就讀郭寶昆的劇本吧。表演是很有意思的乙個過程，享受表演吧！
確定主題和風格，然後可以找對正巖劇本撰寫比較擅長的同學幫助你寫劇本，不過得提前跟他商量內容，以及你想表達的中心思想。寫好劇本後，就根據劇本上的人物設定，找出適合這個人物的演員。這個環節，可以悉手私下進行，也可以在班上公開邀請。
然後，就根據劇本來表演，根據表演出來的效果對劇本，比如一些臺詞，或者是不能達到理想效果的情節做出適當的調整，但是不要改動太大！！後續一切根據劇本來。所以劇本很重要！！！
很重要！！記得誰來著？張藝謀還是哪個導演大咖說的，他會把劇本寫得很完美，每個細節都考慮到，甚至每乙個鏡頭的角度，拉近還是拉遠都會詳細地寫在劇本上，這樣為後續省去了不少的麻煩。
2樓：辰星
無論是戲劇還是電視劇集都要求演員創造出活生生的、有血有肉的人物形象改埋戚，並使之具有審美價值。在塑造形象時都要求演員「化身成角色」，即演員以其自身為載體，使之變為劇本中之人物，表現出另一種性格，成為另乙個人物。戲劇演員一般是按照時間和劇情發展的順序來創造自己的角色，在這個順序之中努力使人物性格的發展連貫、有層次、有起伏，而且前後和諧統一。
電視劇集的製作過程與戲劇的創作過程不同，因此，電液巖視表演不像戲劇表演那樣在創作中有連續性。在電視表演中，由於受時間、地點、氣候、經濟條件等種種因素的限制，拍攝不完全是按照故事情節的順序來進行的。例如：
人物50年前和50年後的如果在同乙個外景地，往往就會安排在同乙個時間裡拍攝。而在戲裡雖然是幾分鐘之後發生的事，但是由於場景在不同的地方，就可能要停一段時間才能拍攝。在電視劇集拍攝中，乙個場面或乙個鏡頭最長的也不過10來分鐘，最短的核陵甚至只有幾十秒鐘。
但是拍攝的時間往往可能需要幾個小時甚至是幾天的時間。每乙個鏡頭拍攝之前都要設定機位，布光照明，把一切保證拍攝成功的技術要求都準備好之後，才可能開始拍攝。但是隻要攝像機一開動，演員就要能夠馬上進入角色，把這幾十秒鐘或者是幾分鐘的戲真實生動地表演出來，並且還要做到恰如其分，恰到好處。
3樓：聆渺早
戲劇演員本人既是創作者又是創作的材料與工具，他表演角色的過程又是藝術作品本身。這就造成演員與角色這個表演藝術的基本矛盾。這種特殊的矛盾自戲劇表演形成之日起就存在，而且將伴隨戲劇表演的發展而永存。
演員要扮演角色就必須不斷地解決這個矛盾。演劇史上自古至今對之爭論不休，大致可以歸納出幾個統一點：體驗與表現必須結合；敏感與控制必須結合；創作與生活必須結合；演員與角色是矛盾的統一，任何舞臺人物形象都是「演員-角色」的矛盾統一體。
戲劇表演塵友家把這種現象稱作「三位一體」。因為表演創造有這種「三位一體」的特點，所以演員的創作個性不同，就使不同的演員在扮演同乙個角色時，會創造成各不相同的舞臺人物形象。這一點使戲劇作品得以不斷地長期在舞臺上演出，並使觀眾以極大的興趣**不同演員扮演的同一角色，欣賞他們各有特色的藝術創作風貌與技巧。
就因為演員們各以其特有的認識、構思與派塵槐條件給予角色以獨兄枯特的新意，才使觀眾從中獲得了新的不同審美樂趣。戲劇演員的創作個性各有特長的一面，從而形成演員各有其「拿手好戲」的局面，也因其各有本身的侷限性而產生各種創造上的限制。這兩方面結合起來就形成所謂演員的「戲路子」，如話劇歷史上的悲劇演員與喜劇演員、性格演員與本色演員、專演英雄角色的演員與專演反面角色的演員（正派與反派）等。
戲劇演出為什麼要圍繞表演藝術？
4樓：漫閱科技
演出的各種藝術成分都是在劇本基礎上進行的二度創造，表演藝術在二度綜合性的創造中是佔中心地位的。一切都圍繞著表演藝術而存在，一切都為演員當眾表演、創造角色形象服務。由於戲劇演出的整體性，它要求表演藝術與導演藝術及舞臺美術等之間達到有機的統一和完整。
所以，要求演員創作必須以劇本為基礎進行再創造，以導演闡述與整體構思為前提進行整體性的形象創造；也必須服從演出集體的紀律和秩序，保持排演相對穩定的形式，並善於與創造對手之間的默契合作。
作文一次演出的故事作文一次演出的故事360字
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