1樓：匿名使用者
沒有色彩就沒有構圖 就算再簡單的畫也要黑白 沒黑白灰作品就一張白紙更不用說構圖了 構圖就是白色和黑色還有其他顏色的組合
2樓：
學畫畫是一件很要耐心的事,如果構圖不好這幅畫就已經失敗了,構圖就是看你對物體的關係和比例的認識,(雖然色彩畫不重形但是構圖是繪畫的起步之原)希望你能成功,中秋到了,再祝節日快樂!
3樓：匿名使用者
色彩重要,因為色彩畫要的是色彩的搭配和整體給人的感覺,構圖只要把大概的形幾筆畫出來就行,可以不用太細緻.但素描看的就是行和調子了.
4樓：
一定要搭配好，不要過於重視其中一項，每一項都要做好，這樣畫出來的畫才是好的。
你可以這樣說：如果你構圖很好，色彩搭配不好，那麼整張畫看起來就很不好看，給人的第一印象就很不好，如果色彩搭配好的話，那麼，整張畫看起來就很好看，給人的第一印象當然就好，成功率當然就比較高。
祝你成功！
5樓：九個為什麼
辯論題？？
色彩不好辯論啊 。。
但是我想說構圖的應該會說到素描和黑白裝飾畫，，到時你要記得黑和白也是一種色彩一種顏色就行了沒有色彩就沒有構圖 就算再簡單的畫也要黑白 沒黑白灰作品就一張白紙更不用說構圖了 構圖就是白色和黑色還有其他顏色的組合
6樓：匿名使用者
...你畫的是色彩還是素描??
素描的話當然是構圖和明暗關係重要...
色彩的構圖在考試中也佔了一定的比例..
不過還要體現物體的固有色和其他物體給的影射色...
7樓：清世濁流
構圖和色彩，一個都不能少！
繪畫的種類
8樓：流量的你
按工具材料和技法的不同，以及文化背景的不同，分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等主要畫種。中國畫又按技法的工細與粗放，分為工筆畫和寫意畫。版畫又根據版材的不同，分為木版畫、銅版畫、紙版畫、石版畫、絲網版畫等；版畫還依製版方法和印色技法分類，常見的有腐蝕版畫 、油印木刻、水印木刻、黑白版畫、套色版畫等。
以上畫種，又依描繪物件的不同，分為人物畫、風景畫 、靜物畫等。人物畫又依據描繪題材內容的不同，分為肖像畫、歷史畫、宗教畫、 風俗畫、軍事畫、人體畫等。
9樓：帥氣的小宇宙
繪畫的種類有：水墨畫、油畫、版畫、水粉畫、壁畫、漫畫工筆畫、寫意畫、抽象畫、青綠山水畫、水墨山水畫、白描畫、指畫、界畫、內畫、素描等。
1、水墨畫
水墨畫（chinese brush painting）是由水和墨經過調配水和墨的濃度所畫出的畫，是繪畫的一種形式，更多時候，水墨畫被視為中國傳統繪畫，也就是國畫的代表。
2、寫意畫
寫意畫是用簡練的筆法描繪景物。寫意畫多畫在生宣上，縱筆揮灑，墨彩飛揚，較工筆畫更能體現所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發作者的感情。寫意畫又分小寫意與大寫意。
寫意畫是融詩、書畫、印為一體的藝術形式。
3、指畫
指畫又稱指頭畫，指畫至今已有300多年的歷史，是中國傳統繪畫一個旁支。指頭畫，一般不用或極少用毛筆。史書上記載得比較明確的創始人是清初康熙年間的高其佩。
4、漫畫
漫畫是繪畫種類之一，又稱諷刺畫。高速畫一詞**於義大利文caricare，義為誇張，後來演變為專指具有諷刺和滑稽意味的圖畫，即caricature一詞。通過誇張、變形、假定、比喻、象徵等手法，以幽默、風趣、詼諧的藝術效果，表現、諷刺、批評（或歌頌）現實生活中的人和事。
5、工筆畫
工筆畫，古代繪畫，崇尚寫實，求形似，是以工整者多；至唐王維創水墨畫法，尚意輕形，題材由人生轉變為描寫自然，大致分為人物山水花鳥等；因而畫法有工筆與寫意之分。
10樓：霓脦那些
繪畫型別
繪畫可以根據很多不同方法分類，例如按媒介、題材、文化等。一個畫種不一定只屬一個型別，而可以同屬多個分類，例如白描畫既可以按文化，也可以按形式分類。
一、媒介分類
1.炭筆畫
2.油畫：用乾性油調配的顏料的繪畫，一般會將亞麻籽油煮沸後，再加入松脂等材料。
油畫顏料幹後不變色，多種顏色調和不會變得骯髒，而且油畫顏料不透明，因此適合多層次的色彩，是西方繪畫史中的主體繪畫方式，在文藝復興時期取代了之前使用的蛋彩畫。油畫在過去一百年左右在亞洲，尤其是中國，也得到了長足而豐富的發展。
3.水彩畫：用透明顏料和水調的一種繪畫。
水彩畫主要是在紙上繪製，也可以在莎草紙、皮革、帆布等表面繪製。在東方的水彩畫包括有以墨為原料的水墨畫等。水彩畫顏料是透明的，一層顏色覆蓋另一層可以產生特殊的效果，但但調和顏色過多或覆蓋過多會使色彩骯髒，不適宜製作大幅作品，適合製作風景等清新明快的小幅畫作。
4.水墨畫
5.水粉畫：水粉又稱廣告彩。
6.丙烯畫：丙烯顏料又稱塑膠彩。
7.粉彩畫：粉彩是一種固態的顏料，一般為棒狀，是用粉末狀的顏料和粘合劑加工而成[6]，粘合劑本身有中性的色澤，色彩飽和度較低，其顏色的效果較接近天然顏料的效果[7]。
因為粉彩畫的表面脆弱，一般上面會用玻璃或是保護膠進行保護。
8.木顏色筆畫
9.畫素畫
10.版畫：用印刷方式製作的圖畫。
根據版材的不同，可分為木版畫、銅版畫、紙版畫、石版畫、絲網版畫等；版畫還依製版方法和印色技法分類，常見的有腐蝕版畫、油印木刻、浮水印木刻、黑白版畫、套色版畫等。
11.帛畫
12.壁畫
13.稻田畫
二、文化分類
1.中國畫
2.中國油畫
3.西洋畫
4.印度繪畫
5.日本畫
6.浮世繪
三、題材分類
1.風景畫山水 山 瀑布 房子
2.靜物畫石膏像
3.人物畫人類
4.人體畫（**畫）通常是畫女生為多
5.肖像畫（頭像畫）半身像
6.自畫像畫家畫自己
7.誇飾畫頭大身體小 頭小身體大
四、風格分類
1.寫實畫 就是畫的跟真的一樣 就像相片
2.抽象畫 就是腦袋裡的幾何圖形 詳見畢加索
五、形式分類
1.素描就是用黑色的鉛筆或是炭筆 去畫出只有黑白灰的靜物或是人物人像 人類 動植物
2.寫生就是去外面 家裡外面 把生態 寫實記錄下來 寫實記錄生態 詳見林經哲水彩作品 簡忠威
3.速寫快速畫圖 跟素描不一樣 素描畫面較細緻 速寫畫面較粗糙
4.漫畫是一種二維視覺靜態圖畫藝術，構圖（如顏色、線條運用）一般比美術繪畫（如油畫、水彩畫）精簡，可以加上文字（如對白、旁述、狀聲詞）構成內容
5.插畫單張的彩色素描作品 也有一點文字 或是裝飾 詳見西洋美術 達芬奇 慕夏 克林姆 天野喜孝 小島文美
擴充套件資料：
繪畫在技術層面上，是一個以表面作為支撐面，再在其之上加上顏色的行為，那些表面可以是紙張、油畫布、木材、玻璃、漆器或混凝土等，加顏色的工具可以是畫筆、也可以是刀、海綿或是油漆噴霧器等。
在藝術用語的層面上，繪畫的意義亦包含利用此藝術行為再加上圖形、構圖及其他美學方法去達到表現出從事者希望表達的概念及意思這樣一個目的。
繪畫元素
亮度亮度的意思就是色彩明暗的程度（深淺的程度）比較淺 就是明度高 比較深 就是明度低，繪畫中的一個元素是亮度的感受及效果。空間中的每一個點都有不同的亮度，在繪畫中可以用黑色、白色及中間各種的灰色表示。在實務上，畫家可以用並列不同亮度的點來表達物體的形狀，相對的，若只用相同亮度的不同顏色，可能只能表示影象的形狀而已。
繪畫的基本手法會包括幾何圖案、許多不同的觀點及組織（透視法）及符號。例如畫家在看某一片特定的白牆時，因為陰影及周圍物體反射的影響，每一個點都會有不同的亮度，但在理想上，即使在一個全黑無光的房間中，白牆仍然是白色的。因為即使房間中沒有光，是黑暗的，物體依然存在，並沒有消失不見，所以可證明其理論是正確的。
色彩和色調
色彩和色調是繪畫的基礎，正如**中的音高和節奏一様。顏色是高度主觀的，但其帶來的心理效果是可以觀測的，只是其效果可能會隨文化不同而不同，例如在西方文化中，黑色表示死亡及哀悼，但在東方文化中則是用白色表示 。有些畫家、理論家、作家及科學家（包括歌德、瓦西里·康丁斯基及牛頓）都提出了他們的色彩理論。
而且其中的語言也只能表示一種抽象的顏色，例如紅這個字可以表示可見光譜中在純紅光附近一個範圍內的光。像在**上，不同的**家對於**c或是c♯4有共同的定義，但不同的畫家對於顏色沒有一個公認的定義。對畫家而言，顏色不止是分為基本色或衍生色（如紅色、藍色、綠色、咖啡色等）而已。
在繪畫時，畫家是用顏料上色，因此畫家的「藍色」可能是以下顏色中的一種：午夜藍、靛色、鈷藍色、群青等。顏色在心理上及符號上的含意不一定和繪畫上的手法有關。
顏色可以增加一些潛在的、衍生的意義，因此對於一幅畫的感覺是非常主觀的。這部分可以用**來類比．**中的音高（例如**c）類似繪畫中的光，陰影類似強弱，顏色則類似不同樂器的音色，雖然這些不一定可以形成旋律，但可以在**中加入一些不同的內容。
非傳統元素
現代的畫家已經將繪畫加以延伸，例如由立體主義衍生的珂拉琪，嚴格來說不算是繪畫。有些現代畫家會因為材料的紋理而整合不同的材料，例如砂、水、稻草或是木材等。像讓·杜布菲及安塞爾姆·基弗的作品就屬於這一類。
也有越來越多的藝術家社群利用電腦及adobe photoshop或corel painter等軟體將顏色畫在數位的畫布上，若有需要也可以印在真正的畫布上。
節奏繪畫中的節奏和**中的節奏一樣重要，若節奏定義為「結合到一個序列中的暫停」，則繪畫中也有其節奏。這樣的暫停可以讓想像力參與在其中，產生新的創作，型式、旋律及上色等。這些形式（或是任何種類資訊）的分佈在藝術工作上相當重要，會直接影響作品的審美價值。
在審美價值上，感知的自由流動即視為是美。不但在藝術或是科學中，能量的自由流動會提升其審美價值。
哪些繪畫軟體比較好用？
11樓：雪v歌
按功能選繪圖軟體
corel painter是優秀的仿自然繪畫軟體,擁有全面和逼真的仿自然畫筆。
saieasy paint tool sai，相當小巧，僅3mb左右，功能較少，但操作簡單，適用於入門者。
常用的繪圖軟體有很多，例如：
photoshop可能是現在平常人用的最多的。
photoshop繪圖
adobe image 簡單動畫。
coreldraw、freehand功能差不多、說專業排版不能完全說明其作用、我感覺最能表現其功能的是：它們都是向量圖（勾線很好用）。
autocad我用的最多的軟體，主要專業製圖機械、建築等施工圖紙，二維 、三維甚至動畫都可以做。
3dmax建築、景觀、動畫都可以做，主要用來建模功能強大到只有想不到沒有做不到的。
cool 3d小軟體，主要做裝飾字型、動感材質字型，現在好多平面軟體都可以做。
flash、fireworks這兩個你常用，就不追敘了。
vray寄生蟲主要渲染3d的，寄生在3dmax，渲染已做好的貼材質模型。
lightscap專業渲染軟體，操作有點複雜，不實用，3d完全可以代替，主要給不專業的人用的。
maya功能最強大的動畫軟體，值得研究，命令好多、功能好多、很驚人。
在職場中，到底是平臺更重要還是能力更重要？
平臺一定是比能力更重要的。就好比一輛公交車，你能力再怎麼好，你也沒有辦法跑出高鐵的速度來。高鐵能力再怎麼優秀，沒有鐵軌這個平臺和它配合，那麼也得不好很好的發揮。我作為技術人員，在大公司呆過，也在小公司呆過。如果我以後還會離職，還需要選擇，那我也一定是選擇去一家大公司。在小公司裡面，你需要做很多很多的...
是先掙錢重要，還是守住自己的專業更重要呢
你的專業是什麼，專業3年以後就毫無價值 做好職業定位 定位是自我定位和社會定位的統一，只有在瞭解自己和職業的基礎上才能夠給自己做準確定位。檢視個人特質 一 慾望 desires 做事的能力 在此人生階段 你究竟要什麼？二 能力 ability 你擅長什麼？一般技術以及特別技術 三 性格特質 氣質 性...
辯論賽學習是老師重要，還是學生自身更重要需要2方面的
正方，老師更重要。1.所謂大學者，非謂有大樓之謂也，有大師之謂也 千里馬常有，而伯樂不常有。2.何為 誤人子弟 教師很重要 沒有好的教師 再好的苗子也長不成大樹 3.一個老師如果講課不懂得運用一些使學生深刻記錄題目的方法那在有潛力的學生也讀不好書 4如果沒有老師，那你那些知識是 來的，雖說學生是主要...