梵高書畫美術,梵高藝術生涯分哪幾個時期

2021-03-24 04:26:26 字數 5149 閱讀 1746

1樓:匿名使用者

好奇怪的問題……因為等於什麼都沒問……是要問梵高的美術作品嗎?《向日葵》《星空》《麥田上的烏鴉》等等等等,隨便搜搜到處都是……不需要提問的嘛~

2樓:匿名使用者

他的作品--《星夜》,《向日葵》,《有烏鴉的麥田。----《鳶尾花》,《歐韋的教堂》。

梵高藝術生涯分哪幾個時期

3樓:匿名使用者

文森特·梵高(1853-1890),荷蘭畫家。患有精神**症。青年時期曾從事宗教活動,後轉向繪畫,以其對生活的熱烈渴望開闢出一個藝術的新天地。

梵高出生於一個**教牧師的家庭。16歲時,他到古比爾美術公司海牙分店當店員,以後又去倫敦分店工作。幾年以後,由於痛苦的失戀和對職業的厭倦,梵高投身宗教,決心做一個福音傳道者。

2023年,他25歲時來到比利時南部的博里納日傳教在梵高就在一間簡陋的蓆棚裡開始了第一次宗教集會。他天天去看望那些身患重病的人,把自己的大半薪水用在為病人購買儀器和藥物上。他甚至把床讓出去,自己睡在地板上,村裡的病人他全都護理過,每一間草棚他都送去過牛奶,麵包。

而自己呢,卻由於缺吃少穿,得了熱病,瘦得皮包骨頭。上司以他超越牧師職責為名,禁止他繼續講道。梵高失去了「上帝」,他不得不離開這個生活了6個月的苦難深重的地方。

梵高貧困潦倒,到處流浪。這時,他閱讀了莎士比亞、狄更斯、雨果的作品,並開始學畫素描。2023年,他到海牙學習繪畫,比他小4歲的泰奧是一位畫商,每月寄錢供梵高學畫。

梵高後來藝術上的成功,是與泰奧在物質上、精神上對他的幫助分不開的。

一次,梵高在小酒店遇到了憔悴不堪、被貧困損害了身心的女人西恩。西恩以洗衣為生,有時還得找個男人為她的5個孩子掙點吃的。她肚子裡還懷著一個孩子,這些孩子的父親都是一些陌生人。

梵高請西恩當模特兒。並收留了她。西恩以充滿愛情的雙手為梵高做飯、煮咖啡、鋪床、打掃工作室,使他感到從未有過的溫暖。

梵高多次為西恩畫速寫,對她身體的線條完全熟悉了,就畫了一張正式的作品,這是一個生命精髓被榨乾的婦人,畫上題了米歇勒的話:「世上怎麼會有一個如此孤獨絕望的女人?」

但是,好景不長。梵高把泰奧寄來的生活費大部分用在請模特兒和買繪畫材料上,經常身無分文,沒有食物。西恩勸梵高把寄來的錢留作家用,而梵高堅持繪畫第一。他和她只好痛苦地分手了。

2023年12月,梵高遷到紐南。在這裡,他畫了很多樸素的農村場景,畫了農民、織工的肖像。2023年5月,梵高畫了一幅《食土豆者》:

幽暗的燈光,挖掘土地的手伸向盆裡,去拿土豆。作品反映了作者對勞動者深厚的感情。

2023年,梵高來到巴黎與泰奧同住。他在巴黎第一次看到印象派的繪畫,大為震驚。泰奧把印象派的情況介紹給他,他們還一起參觀了第一次印象派畫展。

印象派畫家大都喜歡錶現自然界的光和色,也表現現代都市的運動感。泰奧陪著梵高仔細地揣摩了所有的展品;莫奈的油畫描繪了河水、天空、房屋、樹木,捕捉了變幻的色、跳動的光,使他感到充滿戰慄的生命感。畢沙羅的作品表現大自然的歡騰之息。

日本浮世給版畫鮮明的大色塊對比的裝飾性色彩,使他一見傾心。燦爛的陽光,豐富的色調,給了梵高許多靈感。他到街頭寫生,到近郊寫生。

他力圖畫得很亮,但卻喪失了自己的獨特風格。他感到苦惱,他要表現光明的世界。

2023年,梵高來到法國南部的阿爾。那裡碧藍的天空中懸掛著眩目火球,大地彷彿被熾熱的陽光點燃,顯示出強烈的色彩。梵高欣喜若狂,創作激情燃燒著他一生中最優秀的作品就在這裡誕生了。

梵高發自內心地說:「畫面裡的色彩就是生活裡的熱情。」

梵高最著名的作品是2023年8月完成的《向日葵》。在這幅畫中,黃色是太陽的象徵。他還不止一次地描繪灼目的太陽。

同年10月所作的《夕陽剪柳》中那歡快明亮的色彩,大放光芒的太陽,使觀眾的心和梵高的心一起跳動。這一時期,他還畫了《普羅旺斯的果園》、《阿爾的收割季節》、《聖瑪利的漁船》、《郵遞員約瑟夫-魯蘭》等著名的作品。他幾乎用原色來描繪,強烈的色彩對比一下子攫住了觀眾的心;短促而粗壯的筆觸,形成一種節奏感。

色彩猶如鑲嵌在畫面上的寶石,閃閃發光。梵高用心靈感受光明,由荷蘭古典畫法、印象派和日本浮世給予的靈感,在繪畫藝術領域裡開闢出一個新的天地。

,19世紀中葉許多的著名畫家幾乎都是他的朋友。迦歇出於對梵高藝術的熱愛,免費為他治病。在他的細心照料下,梵高畫了最後一批作品:

《迦歇醫生肖像》、《奧弗的教學》、《茅草房》、《葡萄園的房舍》、《多比尼的花園》、《麥田上的鴉群》等。這些畫都有強烈的表現力,筆觸賦予畫面一種運動的旋律。這是他生命最後一刻放射出的光華。

2023年7月27日,梵高舊病**,他借一隻手槍,對準胸膛扣動了扳機。29日清晨1時許,梵高的心臟停止了跳動。他的死,使泰奧的精神瀕於崩潰。

半年後,泰奧在烏得勒友逝世。泰奧的妻子把泰奧的屍體遷到奧弗,安葬在梵高墓旁。墓地上種滿了象徵梵高理想的向日葵。

梵高死後,他的名聲才傳遍世界。他的繪畫,像一顆燃燒的星星,給人間帶來了奇異的光芒,促進了20世紀新的繪畫思潮和流派的發展。使更多的人認識了梵高。

梵高生前只賣過一幅畫,而且售價極低。可是今天,梵高的畫卻價值連城。梵高並不追求金錢,正如歐文-斯通所說:

「這些天文數字不會打動梵高的心,因為他對金錢是漠不關心的,他要的是瞭解生活,描繪生活。梵高的高尚心靈,體現在他一生嘔心瀝血創造出的非凡的作品中。看到這些作品,人們會感到心裡燃起一把火,猶如窺視到梵高那深邃的眼睛射出熾熱的光芒。

4樓:匿名使用者

2023年海牙時期(2023年12月31日-2023年9月12日),跟表姊夫安東·莫夫學畫;br/

2023年德倫特及紐南時期(2023年9月-2023年11月27日),開始畫油畫;br/

2023年安特衛普時期(2023年11月28日—2023年2月28日),畫板色調開始明亮起來;

2023年巴黎時期(2023年3月—2023年2月20日),採用了新的點彩技法,開始繪製向日葵連作;

2023年阿爾時期(2023年2月21日—2023年5月3日),發生了割耳事件;

2023年聖雷米時期(2023年5月3日-2023年5月16日),進聖雷米之精神病院,繪製絲柏樹連作,作了著名的《星空》;

2023年奧弗時期(2023年5月21日—2023年7月29日),作了《加歇醫生像》、最後一幅畫《麥田群鴉》;7月27日病發自殺,於29日清晨一時許,在提奧和加歇醫生的守護下停止了呼吸。

梵高繪畫藝術價值的評價

請問梵高、畢加索、達芬奇的繪畫風格各是什麼?

5樓:石小希

1、梵高

梵高的作品中充滿天然的悲憫情懷和苦難意識。

例如在梵高藝術生涯的初期,繪畫最多的題材是礦區陰慘的場景和勞作的礦工。在埃頓時期,落日的翻滾、日裡的農夫和農婦更多出現在他作品中。

到多倫特和海牙時期,梵高的作品中開始頻繁出現哭泣的女人、足兩姍的老樹以及城市救濟院中的老人孤兒、駕車的老馬、勞作的農夫等等。

2、畢加索

畢加索繪畫的主要趨勢是豐富的造型手段,即空間、色彩與線的運用。他是「立體主義」派畫家,立體派畫家受到塞尚「用圓柱體、球體和圓錐體來處理自然」的思想啟示,試圖在畫中創造結構美。

畢加索畢生致力於繪畫革新,利用西方現代哲學、心理學、自然科學的成果,並吸收民族民間藝術的營養,創造出了很有表現感的藝術語言;他的極端變形和誇張的藝術手法,在表現畸形的資本主義社會和扭曲了的人與人之間的關係方面,有獨特的力量。

3、達·芬奇

達·芬奇的藝術作品不僅能像鏡子似的反映事物,而且還以思考指導創作,從自然界中觀察和選擇美的部分加以表現。

壁畫《最後的晚餐》、祭壇畫《巖間聖母》和肖像畫《蒙娜麗莎》是他一生的三大傑作。這三幅作品是達·芬奇為世界藝術寶庫留下的珍品中的珍品,是歐洲藝術的拱頂之石。

6樓:寒天

凡.高: 凡高是荷蘭人,但長年生活在法 國,是後印象派的重要的畫家.和他 的同胞倫勃朗一樣,凡高也喜歡為自 己畫像

達芬奇 作為文藝復興時期作卓越的代表人物,達芬奇的成就和貢獻是多方面 的.達芬奇出生在佛羅倫薩附近的一個小鎮 芬奇鎮.他小時侯曾經拜佛羅基 奧為師,佛羅基奧首先讓他練習畫蛋,一畫就是幾年,然後才開始教他作畫.

由 於達芬奇打下了堅實的素描基礎,後來終於成為一代宗師.

畢加索 畢加索,西班牙人,自幼有非凡的藝術才能.他的父親是美術教師,又曾在美術學院接受過比較嚴格的繪畫訓練,具有堅實的造型能力. 他一生中畫法和風格幾經變化,分為這樣幾個時期:

藍色時期" 玫瑰紅時期" 黑人時期"

7樓:姓嘛叫嘛

梵高:後印象派

達芬奇:古典主義

畢加索:現代派立體主義

8樓:匿名使用者

梵高 一生痛苦,憂鬱,臨死前還沒出名,畫的東西看不懂

畢加索 一生開心,又愛搞姑娘,老了還畫那麼下流的畫,畫的東西也看不懂達芬奇 相當出名,而且在其他方面也有造詣,畫的畫都能看懂,所以相當不錯

我比較喜歡達芬奇

9樓:匿名使用者

樓上答非所問!補充一下凡.高:後印象主義,達芬奇:古典主義,畢加索:抽象派立體主義

梵高畫的特點是什麼

10樓:匿名使用者

梵高的作品特點是色彩誇張。他是一位色彩主義

者,他對色彩的偏好幾乎達到了一種癲狂的狀態。他喜歡用高明度高純度高亮度的色彩,創造出一種極具現代感和時尚感的色彩裝飾效果,她偏愛黃色,簡單明瞭的黃色,但有另外一層寓意,象徵著太陽和大地,代表著光明和希望。產生一種光亮明快的裝飾美感。

姑姑,他的向日葵就是以大面積的黃色作為主要基調,然後配以土黃色,檸檬黃,其中黃色的,是觀眾產生一種五彩繽紛,璀璨炫目的視覺感受,也表現出對美好生活的嚮往。

11樓:匿名使用者

梵高作為後印象派畫家,我覺得他的畫最主要的特點就是開闢了用色彩表現藝術家主體的情感世界的一條道路,這也是區別於同時代其他畫家忠實於色服從於光的理念。在他的作品中色彩強烈到將要破壞空間和形象的地步,展現了一個為火熱的激情所灼燒的世界。如《星空》色彩斑斕的筆觸,飄逸的星雲曲線與其說是自然的幻象,不如說是畫家靈感的飛舞。

再如《夜咖啡館》雖然有寬大的空間,卻同時有一種幽閉的效果,這種效果是由幾大強烈色塊的跳躍造成的:牆壁的紅色,地板的金黃,天花板和傢俱的綠色。金燦燦的地板縱向駛入紅色的背景之中,紅色以均等的實力與之抗衡。

色彩咄咄逼向透視空間,而透視空間卻不肯讓步,兩者的衝突以膨脹的力量使人感到壓迫。

正如極端「自我表現」論者認為的那樣「藝術活動只是一種感情的宣洩活動」,這在凡高的畫作上表現的更為明顯,大色塊的堆積,挑戰常理的對比色運用,情緒化的筆觸都使梵高和他的作品在相當一段時間不被人所接受。

介紹一下梵高的向日葵梵高的向日葵的藝術價值在哪裡?誰能介紹一下

1888年 91x72釐米 向日葵 凡 高最有名的作品無疑是這幅 向日葵 他曾多次描繪以向日葵為主題的靜物,他愛用向日葵來佈置他在阿爾的房間。他曾說過 我想畫上半打的 向日葵 來裝飾我的畫室,讓純淨的或調和的鉻黃,在各種不同的背景上,在各種程度的藍色底子上,從最淡的維羅內塞的藍色到最高階的藍色,閃閃...

梵高一生當中畫了多少副畫梵高一生畫了多少幅向日葵?

梵高一生中有864張油畫,1037張素描,150張水彩畫,而他的水彩畫十分出眾和油畫不分上下。他個人獨愛肖像畫,一生中畫過35幅自畫像,11幅向日葵,4幅覆蓋在以前的練習畫上,7幅在習作的背面,7幅在紙板上畫的。文森特 梵高 vincent van gogh,1853 1890 荷蘭後印象派畫家。代...

學美術的藝術生能考什麼大學啊,美術藝術生可以考哪些好大學?

你好 我是美術學院的畢業生 對於你的問題 我想不知你現在的文化課是不是很棒 是否是想通過走學美術專業來實現大學夢 我見到現在很多高中學子都選擇高考前集中到美術學院老師的畫班突擊訓練繪畫 然後搞好關係報考該老師的繪畫工作室 這樣其實已經失去了內心對於美術愛好的真正意義 而變成了升學的手段 現在藝術類院...