1樓：匿名使用者
好萊塢對電影有著一套成熟的商業文化運作模式。電影在好萊塢，是一條慾望的生產和滿足的文化流水線。在多年摸打滾爬的歷練中，好萊塢掌握了一套「勾兌」大片、名片和「奧斯卡」影片的釀造祕方，就像可口可樂神祕的「7x」祕方一樣，它能使普通的碳酸水與眾不同、身價倍增，它能「化腐朽為神奇」，化平淡為「可口」和「可樂」。
雖然好萊塢的這個配方是個高度機密，但裡面至少含有這樣一些基本元素：慾望、愛情、自由、正義、神話和美國夢等等，這些我們在幾乎每一部好萊塢大片裡都能找到。事實上，這個神祕的配方才是好萊塢的核心競爭力，才是它作為全球「夢工廠」和「印鈔機」的最大源泉。
憑藉著這樣的核心競爭力，好萊塢成就了一個又一個現代的傳奇。然而，隨著經濟全球化程序的迅猛推進和電子資訊科技的飛速發展，多元文化交融溝通的趨勢越來越明顯，觀眾的接受心理和偏好也隨之多元化。好萊塢追求慾望和利潤的痴心腳步已經越來越追不上觀眾變心的翅膀了，他們渴望有更新穎、更奇異的視覺體驗來重新整理自己的藝術期待，滿足自己高企的審美預期。
他們急切地需要世界題材來踏勘和拓展自己的文化影響力和經濟盈利能力的新邊疆。現在，這隻文化大鱷開始向世界張開了大口，在世界各國開設「灌裝分廠」，開始夢想攫取最大限度的利潤——這樣的運作策略和可口可樂、麥當勞、肯德基等跨國公司有著驚人的相似。
影視資源的枯竭和觀眾審美疲勞帶來的焦慮，是好萊塢「文化入侵」其他國家民族素材的重要原因。「慾望工廠」的生產要得以延續，最重要的就是新奇。這不僅僅指電影拍攝技巧和電影明星的不斷更新。
經過一個世紀的生產，西方市場出現了原料緊缺的狀況，好萊塢曾嘗試向太空、史前和未來等幻想空間進軍，雖然也取得了類似於《星球大戰》、《魔戒》等片的巨大成功，但**和動漫帶來的衝擊令它如芒在背，不敢大意。於是，到異域的陌生文化中去尋找寶藏，尋找新的慾望原料，成了好萊塢的新戰略。他們把目光瞄向了東方，盯住了悠久燦爛的中華文明。
好萊塢來了，留給我們最大的懸念就是：這些中國人耳熟能詳的經典題材會被美國人演繹成什麼樣子？他們將會「戲說」還是「正說」我們的歷史和文化記憶？
其實，慾望也好，想象也好，說到底好萊塢是一個文化工廠，他們挖掘新題材的衝動都是為了滿足自己對利潤的追求和攫取，是為了分食世界電影市場的大蛋糕，並不是在從事文化保護計劃，他們是好萊塢，不是聯合國教科文組織。他們將會用西方的價值觀念和文化標準來打量和改造傳統的民族題材，並按照他們嫻熟的商業邏輯來進行運作，推向世界。首先，他們不會「正說」，其次他們也不會「戲說」——這是中國人的文化想象，不符合他們的文化理解——但他們會「西說」，將一個東方的、中國的、民族的、傳統的文化題材處理成一個西方的、美國的、好萊塢的和後現代的電影文字。
這其中，最大的可能是，傳統文化元素的流失和故事邏輯的更改。
以此前運作的《花木蘭》為例，動畫片《花木蘭》並不是一個充分尊重中國人印象中那個傳統「替父從軍」的民間傳說的模式和版本，而是進行了大膽的符合西方人接受心理和習慣的藝術誇張和改編，片中花木蘭成了一個典型言談舉止大膽率直、情感表露直白主動的西方女子，而全然沒有中國傳統封建社會裡女子的矜持和謹慎。這樣的花木蘭是典型的西化的花木蘭，而非傳說中的花木蘭。是用自己的文化想象和演繹裝進了這個名叫「花木蘭」的瓶子裡，然後大聲吆喝著，出口到中國來大賺其錢。
這將對中國人、尤其是中國孩子們對這一中國歷史上經典的女性形象的認同和接受起到什麼樣的作用？而當好萊塢陸續對《楊家將》、《西遊記》、《孫子兵法》等一系列中國經典完成「西說」時，中國的孩子心目中的文化版圖將會是怎樣的圖景？
面對好萊塢的文化入侵，這其實才是最令人心驚和擔憂的。
與好萊塢咄咄逼人的文化擴張相比，國內影視人還沉迷在「戲說」版的宮廷戲、模式化的「警匪劇」等的製作中，被票房和效益的重負擠壓得喘不過氣來，藝術想像力蒼白無力，進取心和創造力也大大削弱。面對這些已經融入我們民族血脈深處的文化資源，我們守著金山過窮日子，與國外藝術家們對中國傳說題材的熱衷的態度相比，著實令我們的藝術家們汗顏。
此外，與國外同類的藝術作品相比，國內的歷史傳說影視作品，大多流於機械和呆板，在思想深度和創意力度方面明顯有缺失。如《孫子兵法與三十六計》，孫臏與龐涓之間的鬥智並沒有很濃的「兵法」味，倒是在其中穿插了不少香豔的愛情故事，波瀾壯闊、波譎雲詭的智勇謀略淹沒在濃厚現代味的情感糾葛中，令人失望。創作思維的落後和想像力的缺失，以及對待歷史題材的創作態度，這些應該是好萊塢搶拍中國題材影視劇帶給國內同行們的一個重要警示和啟迪。
好萊塢挖掘的雖然是中國的歷史題材，但著意的卻是未來的市場和文化傳播。明白了好萊塢的真相，我們才能把握現在，為自己贏得可能和希望。
全球化的浪潮風起雲湧，這是時代的現實圖景，但是如何讓延續了五千年燦爛輝煌的中華傳統文化推陳出新，煥發生機，如何接續傳統文化傳承的這根千年文脈，增進一個有著56個民族的大國國民的文化認同，讓中華民族向世界亮出自己獨特的民族旗幟，這將是我們面對的一個永恆的話題
2樓：知道強人
影響的全世界的電影走向
如何評價好萊塢電影經驗對中國電影發展的影響
3樓：a我叫牛魔王
不是我貶低那個最佳答案，看完好萊塢的電影，中國電影我一部都不想看（香港除外）沒意義，沒能量，沒感情，更沒演技........
4樓：匿名使用者
中國有廣電和文化部，電影就別想發展！
好萊烏電影為什麼能夠對世界產生重大影響?
5樓：沒有的如果
因為他的電影都是對未來高科技的憧憬，讓人們有了更高的追求
6樓：藍辰
影片的質量很好，能給人強烈的視覺衝擊
如何理解好萊塢電影在世界範圍內的文化價值輸出
7樓：清風的涼
美國善於以好萊塢電影輸出其普世價值觀和保守主義。價值觀是民族或國家文化的表徵，也是一國文化產業和文化產品的核心競爭力。美國學者亨廷頓在其主編的一本討**化重要作用的文集中引用了丹尼爾的話：
「保守地說，真理的中心在於，對一個社會的成功起決定作用的是文化，而不是政治。」④這裡的文化，往往是指社會生活中的情感、態度、價值觀、信念等，還包括人們對於某一事物普遍持有的見解。美國第一批移民來自英國清教徒，「美國的宗教與美國文化價值觀有著密切的關係」。
多數美國人相信上帝並信奉**教,**教的新教倫理對美國人的價值觀有很深刻的影響,電視及**有大半的時間在宣揚宗教。《聖經》更成為美國人民心中最重要的遵循守則，而美國好萊塢電影所生產的電影核心價值觀即圍繞聖經**教文化所宣揚的自由、博愛、家庭等普世的價值取向。而保守主義的傾向，避免種族或國家之間政治的衝突等使得美國好萊塢電影能夠贏得全世界人民對文化的認同。
最後，美國是一個民族大熔爐,一個多元文化的綜合體，這導致好萊塢電影奉行拿來主義，在人才上可以吸收來自世界各地不同文化背景的電影製作團隊。其文化的開放性使得好萊塢電影可以融合各個不同國家的文化要素，從而提升文化親近感，在對不同國家進行跨國傳播中，能充分調動電影中的不同文化要素，有利於規避文化折扣現象，促進了美國好萊塢電影全球化程序。
世界電影的發展階段及代表作
8樓：free情到深處腿
1、開端，2023年10月14日，路易斯·普林
斯使用改進版的單鏡頭攝影機（即mkii）拍專攝了電影《朗德海花園場景屬》。是imdb認證的人類歷史上第一部電影。該片記錄了一群人在花園裡做著一些滑稽的動作。
2、電影初期成長為藝術，1896-2023年，代表作——《火車到站》、《膝行的人》到《水龍出動》、《水龍救火》、《撲滅大火》、《拯救遭難者》等影片，盧米埃爾創造了最早的新聞片、旅遊片、紀錄片、喜劇片等影片樣式。
3、電影藝術初期，格里菲斯在2023年以藝術家的勇氣拍攝出了世界電影史上的經典無聲片《一個國家的誕生》，在2023年又拍攝了《黨同伐異》。這兩部被譽為電影藝術的典基之作，是電影史上的里程碑。
4、電影藝術重要發展期，1946-1959，蘇聯的一些電影工作者拍攝出了一批有感情衝擊力的戰爭片和有一定形象感染力的人物傳記片。如《青年近衛軍》、《攻克柏林》、《易北河會師》等。
5、電影多樣化，2023年，以非理性為基本特徵，是對戲劇化電影更大的一次衝擊。這次電影運動以夏布羅導演的《漂亮的塞爾傑》和《表兄弟》公映起始，特呂弗《四百下》，阿侖雷乃《廣島之戀》在戛納電影節引起轟動為開端。
好萊塢電影與迪士尼的關係好萊塢和迪士尼是什麼關係呢？
好萊塢泛指美國電影產業，這些電影產業包括迪士尼電影公司。相關介紹 好萊塢 一詞往往直接用來指美國的電影工業，由於美國許多著名電影公司設立於此，故經常被與美國電影和影星聯絡起來，好萊塢是世界聞名的電影中心，每年在此舉辦的奧斯卡頒獎典禮則是世界電影的盛會。而當今的迪士尼已經遠遠不止於從事動畫電影這一個行...
迪士尼是好萊塢的嗎好萊塢電影與迪士尼的關係。
以前的好萊塢有8大公司 米高梅,派拉蒙,華納,20世紀福克斯,雷電華,環球,哥倫比亞,聯藝.現在的好萊塢由於合併和一些新公司的出現,老公司的衰落,大致分為以下這些電影集團 1 aol時代華納集團 下屬 華納兄弟 warner bros 新線 new line cinema 岩石城堡 castle r...
好萊塢型別片的特點是什麼，好萊塢型別電影大概有哪幾類？你最喜歡那種型別？舉例說明。
期有這不同的型別片 19世紀末20世紀初，美國的城市工業經濟和中下層居民數量迅速增長，好萊塢電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。當時嚴格的審查制度使好萊塢的型別片主要表現在喜劇片 西部片和歷史片 3個方面。喜劇片的佳作首推卓別林的 尋子遇仙記 1921 淘金記 1925 和 馬戲團 1928 基...